Самое страшное кино 4
Вышел первый тизер нового «Чужого» от режиссёра «Не дыши». Причем этих героев не демонизировали: наоборот, авторы подробно показывали их быт в цирке и даже раскрывали романтические отношения персонажей с другими бродячими артистами. Редакция поп-культуры спустилась в подвал со словами «Скоро вернусь».
А потому пугает зрителей, как и инспектора-чужака, безвыходностью положения. Последователи языческого культа живут по своим жутким законам, но никто не может с ними ничего сделать. У себя дома они полноправные хозяева положения. Девушка Салли и ее брат Франклин узнают, что банда вандалов громит кладбище в Техасе, где похоронен их дедушка. Ребята собирают друзей и отправляются в путешествие.
По пути Салли и Франклин навещают ферму родственника. Молодые люди не подозревают, что по соседству проживает семья каннибалов.
Из-за крошечного бюджета режиссеру Тоубу Хуперу пришлось позвать на главные роли непрофессиональных актеров. Нехватка средств также вынудила прибегнуть к съемкам на ручную камеру. Поэтому стиль фильма напоминает документальное кино — зритель словно бы сам попадает в гущу событий. На экране ощущается техасская жара, а от запахов разлагающегося на солнце мяса мутит. Некоторые персонажи вдохновлены реальными личностями.
Например, прототипом маньяка Кожаное лицо стал американский серийный убийца и некрофил середины прошлого века Эд Гин.
Только Гин орудовал на севере Штатов, а Кожаное лицо ищет жертв на юге страны. После смерти новорожденного ребенка дипломат Роберт Торн усыновляет мальчика. Спустя пять лет вся семья переезжает в Лондон, где начинают происходить странности.
Няня юного Дэмиена совершает самоубийство, а священник пытается доказать приемному отцу, что он воспитывает самого дьявола. Истории про злых детей — отдельный поджанр хоррора. Однако большинство картин вроде «Детей кукурузы» или культового «Майки» так или иначе ссылаются на «Омен».
Ведь он раньше всех объединил важнейшие элементы: фигуру демонического ребенка, христианскую тематику и семейную драму.
Главное достоинство фильма — параноидальная атмосфера. Отец разрывается между любовью к своему ребенку и необходимостью предотвратить общее зло.
Фактически Дэмиэн сам ничего не делает, так что возникает мысль, будто он ни в чем и не виноват. Но достаточно одного взгляда юного актера Харви Стивенса — и зритель уже сомневается в невинности малыша. Ученица выпускного класса Кэрри сталкивается с травлей. В школе над ней издеваются одноклассники. Дома — терроризирует фанатично верующая мать. Кэрри становится замкнутой и неуверенной в себе. При этом девушка обладает способностями к телекинезу. Стивен Кинг известен умением писать о проблемах детей и подростков.
В «Кэрри» — своем первом опубликованном романе — автор подробно показал губительную природу травли. Робкую Кэрри до срыва доводят не призраки и монстры, а жестокость ближайшего окружения. Фанатичка мама постоянно пытается уличить во грехе и за волосы утащить в подвал, а жестокие одноклассники — унизить в момент, когда девушка максимально уязвима. Аудитории разных поколений легко ассоциировать себя с главной героиней.
Кэрри — это мститель, который несет возмездие всем злым сверстникам и неадекватным родителям. Во многом притягательность героини — заслуга Сисси Спейсек: актриса одинаково потрясающе играет как беззащитного ребенка, так и жестокого мстителя.
Семь девушек отправляются навестить тетю одной из своих подруг. Но дом женщины оказывается демоном — и атакует непрошеных гостей. Фильм не стремится к реализму: за героями гоняется летающая голова, анимированные призраки кошек и даже рояль-убийца.
Да и спецэффекты выглядят так, словно их делал ребенок — причем это сознательное решение авторов. Поэтому на кадрах, например, отчетливо виден хромакей. Сложно предсказать, каким диким визуальным образом и событием вас будут пугать в следующей сцене.
В «Доме» есть и место серьезной драме. Режиссер родился в Хиросиме и потерял всех своих друзей после бомбардировок города. Поэтому злой дух преследует девушек не просто так: на самом деле это призрак отчаявшейся вдовы, которая все еще ждет супруга со Второй мировой. Летом года на курортном острове Эмити в Новой Англии происходит трагедия. Несколько отдыхающих погибают от гигантской белой акулы. Шериф Мартин Броуди хочет закрыть все пляжи, но мэр и владельцы прибрежных гостиниц категорически против.
Тогда стражу порядка вместе с океанологом Мэттом Хупером и охотников на акул Куинтом приходится самостоятельно ловить ненасытного хищника. После его релиза студии поняли, что жаркие сезоны лучше всего привлекают зрителей в кино. По заветам Хичкока, Спилберг скрывает убийцу от зрителей и пугает лишь высовывающимся из воды плавником. Зато когда акула наконец появляется — это выглядит действительно эффектно.
Из-за фильма американские туристы х старались лишний раз не приближаться к воде, помня об угрожающей их жизни акуле. Мужчина по имени Генри живет в плохо обставленной квартире в блеклом индустриальном городе. Однажды его приглашает домой подруга, с которой герой не виделся уже полгода. Оказывается, она родила от него недоношенного ребенка. Тот больше похож на огромного головастика. Теперь Генри придется воспитывать маленького кричащего мутанта. Уже в дебютной полнометражной картине Дэвид Линч показывает, как умеет находить пугающий абсурд в самых обычных элементах жизни.
Если отвлечься от сюрреалистических образов, «Голова-ластик» — просто история отца-одиночки и нежеланного ребенка. Но в руках режиссера она превращается в сновидческий хоррор с детьми-монстрами, инфернальными соседками и странными женщинами, поющими за батареей. Отдельным героем в фильме становится окружение. Серые индустриальные фоны, темные неухоженные комнаты, подчеркнуто условные коридоры и лифты. Действие как будто происходит внутри чьей-то искаженной фантазии — но при этом страдания героев в ней вполне реальны.
Юная американка Сюзи приезжает учиться в немецкую закрытую балетную школу-пансион. В первую же ночь в старом готическом здании начинают происходить жестокие убийства юных танцовщиц. Сюзи подозревает, что попала на настоящий ведьмин шабаш.
Американке предстоит выяснить, кто стоит во главе кружка увлеченных черной магией. Он отличается длинными, кровавыми и изощренными сценами убийств. Пока жертва мучается, а маньяк получает удовольствие, зритель бесстыдно наблюдает за происходящим. В изумительно красивой «Суспирии» преступления выглядят театрально, а главная героиня словно бы попадает в страшную сказку. Ардженто и оператор Лучиано Товоли намеренно насыщают кадр яркими контрастными цветами, зеркалами и искривленными поверхностями.
От этого события на экране выглядят неестественными. Авторам не нужно объяснять все странности сюжета — ведь это сказка. По ночам преподаватели не уходят из академии, а идут в укромное помещение. В одном эпизоде стены и потолки спален танцовщиц покрывает огромное количество личинок, а в другом — каменный орел с крыши здания оживает и улетает ввысь. Необъяснимые события и скримеры в красивых интерьерах пугают и сегодня.
Отдельное украшение фильма Ардженто — мрачный электронный саундтрек группы Goblin. Ромеро Сценарист: Джордж А. В мире начался зомби-апокалипсис: ожившие мертвецы нападают на людей и кусают их, после чего те тоже превращаются в монстров. Работница телевидения Франсин, ее парень Стивен и двое спецназовцев прилетают на вертолете в торговый центр и обосновываются там.
У них есть пропитание и вполне сносные условия для жизни, но все же опасность постоянно рядом. Франшиза Джорджа Ромеро о нападении зомби стартовала с «Ночи живых мертвецов». Но первая часть на сегодняшний день уже заметно устарела — черно-белый фильм стартует медленно, а статисты в образе зомби скорее забавляют, чем пугают. Зато сиквел до сих пор выглядит достойно — здесь и динамичные съемки, и актуальная сатира, и яркие персонажи вроде байкеров, гоняющих по торговому центру.
С одной стороны, «Рассвет мертвецов» — традиционный хоррор о борьбе с зомби. С другой — социальное высказывание об обществе потребления. Мертвецы ломятся в торговый центр, ведь мозг ведет монстров туда, где они проводили больше всего времени. В году в канун Хэллоуина шестилетний Майкл Майерс жестоко убивает старшую сестру. Мальчика отправляют в психиатрическую лечебницу, где за ним приглядывает доктор Сэм Лумис.
В году, ровно через 15 лет после происшествия, Майкл сбегает из лечебницы, угоняет машину и возвращается в родной город. Убийца начинает охоту на знакомую семьи Майерсов — молодую Лори Строуд — и ее друзей. В классическом слэшере Джона Карпентера не так уж много жестоких убийств. Это не тот хоррор, где кровь заливает экран. Постановщик намеренно окутывает происходящее на экране завесой тайны.
Да и Майкл Майерс ничего не говорит — ведь так он выглядит лишь страшнее. Карпентера нельзя назвать пионером в использовании субъективной камеры.
Но он довел прием до совершенства и предложил зрителям посмотреть на мир глазами убийцы в маске. Благодаря этому зло оказывается пугающе близко к зрителю — и в то же время на безопасном расстоянии.
Команда космического буксира «Ностромо» принимает сигнал с планетоида LV Экипаж полагает, что это просьба о помощи, и отправляется на выручку. В результате на лицо одного из буксировщиков набрасывается неизвестный паразит. Вскоре на «Ностромо» заводится инопланетное чудовище: оно убивает героев одного за другим. В замкнутом пространстве простые работяги из будущего сражаются с гигантским монстром. Причем первую половину фильма чудовище стремительно меняет облик и часто прячется в тени: герои даже не знают, как оно выглядит.
И тем более не понимают, как его уничтожить. Художник Ханс Руди Гигер придумал вечный образ ксеноморфа: одновременно демонический и очень реалистичный.
А Ридли Скотт лично курировал дизайн корабля. Авторы работали с миниатюрами и иногда даже снимали детей в костюмах космонавтов, чтобы декорации казались масштабнее. Благодаря изобретательности создателей фильм до сих пор выглядит эффектно. Писатель Джек Торренс соглашается на необычную подработку: вместе с семьей он проведет всю зиму в закрытом отеле «Оверлук» в качестве смотрителя.
Джек рассчитывает потратить это время с пользой и дописать книгу. Но быстро становится ясно, что в отеле обитает какое-то зло. А может, сам смотритель просто теряет рассудок. Стэнли Кубрик экранизировал один из лучших романов «короля ужасов» Стивена Кинга. Но сделал это по-своему : он превратил классический хоррор о проклятом отеле в философский триллер о зле, которое таится в каждом человеке. В «Сиянии» сочетаются экспрессивная актерская игра Джека Николсона и Шелли Дювалл и перфекционизм Кубрика — здесь много идеально симметричных кадров и сложных длинных дублей.
Лагерь «Хрустальное озеро» закрыт с конца х. В на его территории утонул мальчик, а в кто-то убил вожатых. Любые попытки возобновить работу лагеря проваливались: сперва из-за пожара, потом — из-за отравленной воды. Команда вожатых приезжает в «Хрустальное озеро» и развлекается в ожидании детей. Но один за другим они погибают от рук безжалостного маньяка. Но оттого лишь более интересный. Первый фильм франшизы до сих пор впечатляет убийствами: а точнее, тем, как Шон С.
Каннингэм создает напряжение перед летальным ударом. Смерть приходит к героям, когда ее никто не ждет: режиссер сперва усыпляет бдительность спокойным моментом, а потом шокирует и героя, и зрителя. Другая находка картины — антагонист. Предыстория Джейсона и мстящей за него мамы подняла планку драматизма до уровня, которого не смог достичь ни один сиквел.
В продолжениях маньяк обрел бессмертие и веселые маски, но потерял индивидуальность. Его образ получился бы более пугающим, оборвись франшиза на первой части: с ощущением опасности от того, что Джейсон «все еще здесь». Вокруг ни души, только лес и горы. Ночью герои находят в подвале странную книгу.
На ее обложке — лицо с перекошенной гримасой ужаса. Это книга мертвых «Некрономикон». С помощью древнего заклинания друзья случайно призывают демонов. Ярко-красная кровь из кофе и сиропа, резкие наезды камеры и трясущееся изображение, за которые и полюбили фильм, — результат финансовых ограничений во время съемок.
На момент премьеры фильма дебютанту Сэму Рэйми не было и 22 лет. Он арендовал старую хижину, очистил ее от коровьего навоза, тратил собственные накопления и собирал стабилизаторы для камеры из подручных средств. Неопытность создателей повлияла и на историю: сценарий писался на ходу, актеры постоянно импровизировали и совершенно случайно придумывали эпичные реплики.
Сырые и лишенные студийного гламура «Зловещие мертвецы» доказали, что можно сделать отличный хоррор без Голливуда. Картер, Дэвид Кленнон, Ричард А. Американские полярники видят, как вертолет норвежских коллег преследует собаку. Иностранцы пытаются убить пса, но из-за несчастного случая погибают сами. Животное помещают в загон к другим собакам, а несколько полярников отправляются на норвежскую базу.
Она разрушена — внутри герои находят только трупы. К вечеру найденный пес превращается в монстра. Оказывается, это инопланетное создание.
Оно крайне агрессивно и способно притворяться любым другим существом. Критики ругали картину за невзрачных героев и за сумбурную историю. Досталось даже Эннио Морриконе — в саундтрек композитора номинировали на «Золотую малину». Пресса также жаловалась, что в истории невозможно ориентироваться: тяжело разобрать, кто уже заражен, а кто еще нет.
Ощущение потерянности усилила и открытая концовка. Культовый статус картина получила с годами — в том числе благодаря тому, за что ее критиковали. В разных трактовках «Нечто» называли и метафорой на прилипчивые идеи, и критикой тирании.
В стенах станции, где заперты американские полярники, зрители постоянно узнают что-то новое. Но даже вне всех трактовок «Нечто» — жутко пугающий фильм, где зритель вынужден вместе с героями постоянно испытывать чувство паранойи. Семья Фрилингов замечает, что предметы в их доме странно себя ведут. Телевизор включается сам по себе, а мебель двигается без чьей-либо помощи.
Вскоре неизвестные силы похищают сына Робби. А пока родители спасают его, пропадает дочь Кэрол Энн. Отчаявшись, Фрилинги вызывают специалистов по паранормальным явлениям. Те должны помочь вернуть ребенка. Идея фильма принадлежит Стивену Спилбергу, автору блокбастеров «Индианы Джонса» и классической драмы «Списка Шиндлера».
А вот снимать кино Спилберг позвал Тоуба Хупера, автора «Техасской резни бензопилой». С одной стороны, это трогательная семейная история вполне в духе спилберговского кино. Но когда надо, фильм не на шутку пугает жуткими эффектами и ощущением бессилия героев перед неизвестными силами.
Макс Ренн — директор небольшого телеканала с передачами для взрослых. Один из сотрудников показывает герою «Видеодром».
Это шоу из Малайзии, где транслируются жестокий секс и убийства.
Ренн решает пустить «Видеодром» в эфир и ищет источник сигнала. После этого у мужчины начинаются галлюцинации. Кроненберг идеально описывает механизмы массового влияния на зрителей через медиа. Не важно, смотрит человек садистское порно или без перерывов пересматривает обычные шоу — телевизор забирает его время, внимание и контроль. Влияние пропаганды Кроненберг раскрывает красочно: через сросшиеся с пистолетами руки-клешни, пульсирующие кишечные видеокассеты и вагинообразные разрезы в области желудка.
Старомодные физические эффекты добавляют фильму шарма. Визуальная составляющая идеально рифмуется с сюжетной: все это одновременно смешно, страшно и крайне мерзко. Школьники из городка Спрингвуд видят кошмары о человеке с обожженным лицом и перчаткой с металлическими когтями.
Он режет жертв во сне — однако травмы остаются и в реальности.
Вскоре подростки начинают погибать, но полиция не верит в существование призрачного убийцы. Поэтому жертвам приходится самим выяснять, кто на них охотится. В эпоху расцвета молодежных слэшеров Уэс Крейвен придумал, возможно, самого узнаваемого и жуткого маньяка. Фредди Крюгер в его каноничной шляпе и свитере пугает не столько внешним видом, сколько непобедимостью.
Его нельзя убить, поскольку он уже мертв. А еще Крюгер приходит во сне — то есть рано или поздно герои все равно с ним встретятся. Первая часть «Кошмара на улице Вязов» сейчас может показаться слегка наивной, но отдельные сцены все же впечатляют: например, знаменитая сцена со смертью героя Джонни Деппа на кровати.
Фильм пробуждает в зрителях детские и подростковые страхи: от боязни монстра под кроватью до фобий серийных убийц. Студент медицинского университета Герберт Уэст и его сосед Дэн реанимируют трупы с помощью воскрешающей сыворотки. Они начинают с умерших животных, но быстро переходят к людям. Авторы отказались от мрачной стилистики первоисточника и сняли циничную комедию с обилием практических эффектов. Амбициозный ученый Герберт Уэст так одержим своим изобретением, что случайно убивает нескольких людей — а заодно создает армию зомби.
Говорящие оторванные головы и движущиеся расчлененные конечности почти не пугают: мертвецы и монстры ведут себя как второстепенные персонажи из слэпстик-комедий Чарли Чаплина, постоянно падают или поскальзываются.
Девушка по имени Мэй кусает обычного парня Калеба Колтона незадолго до восхода солнца — и исчезает. Оказывается, новая знакомая превратила Калеба в вампира.
Он присоединяется к банде кровопийц, которые творят беззаконие по всей Америке. Кэтрин Бигелоу совместила три разных жанра: хоррор о вампирах, вестерн и мелодраму.
Классическая история о банде преступников в пустынных американских городках совершенствуется тем, что все герои — неубиваемые монстры с жаждой крови. А один из них даже испытывает моральные терзания и любовное влечение к кровопийце Мэй. Именно поэтому кино оценят разные типы зрителей: здесь есть как кровавые убийства и зрелищные экшен-сцены, так и поэтичные и романтические эпизоды. Коллекционер Фрэнк открывает магическую шкатулку — и попадает в плен демонов сенобитов.
Они считают мучения высшими наслаждениями в мире, поэтому жестоко пытают своих пленников. Спустя время в дом, где когда-то жил мужчина, въезжает его брат Ларри с супругой Джулией. Последняя тайно изменяла мужу с Фрэнком. Женщина узнает, что Фрэнк оказался в аду. Чтобы вернуться на Землю, ему нужно новое тело. Для этого Джулия приглашает в дом мужчин под предлогом секса без обязательств и жертвует их органы возлюбленному.
Британский писатель Клайв Баркер с детства увлекался анатомией человеческого тела, эстетикой БДСМ и жестоким французским театром 20 века «Гран-Гиньолем» — в нем, например, использовали настоящее сырое мясо в качестве реквизита. Именно эти увлечения Баркер положил в основу экранизации своей же одноименной повести. У «Восставшего из ада» уникальный визуальный стиль. Ведь автор объединяет мелодраму об измене с инфернальным хоррором о монстрах с изуродованными лицами и жесточайшими пытками с крюками.
Так автор разоблачает кризис семьи в Европе и показывает, какие ужасы скрываются за стенами домов простых обывателей. Зоологи вывозят с Острова Черепа экзотическое животное — крысообезьяну — в новозеландский зоопарк. Туда идут на свидание работница продуктовой лавки Пакита и клерк Лайнел. В учреждении оказывается и гиперконтролирующая мать главного героя.
Животное кусает женщину, и в течение следующих дней она превращается в зомби. Питер Джексон одновременно и пародирует ужасы о зомби, и признается жанру в любви.
Лайнел местами напоминает Эша из «Зловещих мертвецов», но к зомби долгое время относится скорее с сочувствием, пытается их кормить и держать взаперти.
Постоянные наезды камеры на лица главных героев и лихорадочная съемка вызывают дискомфорт и чувство тошноты. Джексон усугубляет это смакованием мерзских моментов: на крупных планах особенно впечатляюще выглядит облезающее лицо старушки, разбитый череп и без того страшной крысообезьяны, а также десятки отрезанных конечностей. Исследовательницы городских легенд Хелен Лайл и Бернадетт Уэлш отправляются в квартал Кабрини-Грин — недавно там произошло таинственное убийство. Местные жители винят во всем мистическое существо Кэндимена: если произнести его имя перед зеркалом пять раз, бывший темнокожий раб придет и вспорет жертв гигантским крюком.
Ведь главный злодей не убивает ради удовольствия, а лишь мстит за годы рабства и нетерпимости. С помощью колоритного маньяка авторы размышляют о том, как работает историческая память и передаются через года травмы поколений.
Кроме того, фильм погружает зрителя в необычную атмосферу демонического урбанизма. Он пугает даже не монстрами и дремучими лесами, а тем, что мы видим каждый день — многоэтажками, мрачными переулками и жуткими граффити на стенах.
Неизвестный убивает старшеклассницу Кейси и ее парня Стива. Весь городок Вудсборо в панике. Перед убийствами преступник всегда звонит своим жертвам и устраивает квиз на знание хорроров. Вскоре маньяк пытается расправиться с юной Сидни, но девушке удается спастись. Полиция рассматривает сразу несколько подозреваемых, внимание к расследованию проявляет пресса.
Убийца разгуливает в балахоне и маске призрака, которая продается в любом ближайшем магазине. Так что преступником может быть кто угодно. Ироничный постмодернистский хоррор ставит точку в длинной череде посредственных слэшеров х и х.
Снял картину Уэс Крэйвен, автор «Кошмара на улице Вязов». Постановщик посмеивается над жанровыми клише и доводит их до абсурда. Главные герои прекрасно разбираются в классике ужасов, постоянно вспоминают любимые фильмы и все равно повторяют ошибки экранных жертв. Кроме того, «Крик» ловко маневрирует между хоррором, комедией и детективом. Каждая часть обязательно удивит неожиданным поворотом в финале: предсказать, кто скрывается за маской убийцы, почти невозможно.
Детектив Кеничи Такабе расследует серию странных преступлений. Никак не связанные люди убивают жертв одним и тем же способом и вырезают огромную букву X на их теле. В ходе расследования Такабе находит мужчину по имени Мамия. Каждый из убийц встречался с ним незадолго до преступления. Вот только Мамия утверждает, что ничего не помнит: у него проблемы с краткосрочной памятью.
Режиссер Киёси Куросава — один из главных мастеров современного японского хоррора. Его фильмы пугают не резкими прыжками монстров в камеру и не ультранасилием. А, наоборот, отстраненной холодностью, с которой постановщик показывает страшные события. В «Исцелении» ужас кроется в мистической логике убийств. У преступников нет мотивации, а жертвой может оказаться буквально любой человек — ему для этого не нужно оказаться в темной подворотне или спуститься в жуткий подвал.
Куросава наглядно показывает жестокую бессмысленность зла. Как и главный герой, мы вынуждены искать смысл в хаосе. Вот только ни к чему, кроме потерянного рассудка, это не ведет. Школьница Томоко Оиси и четверо ее друзей смотрят странную видеокассету и через неделю умирают. Тетя погибшей Рэйко Асакава пытается разобраться в причинах произошедшего. Для этого ей необходимо понять, что за люди и места показаны на видео. Но нужно торопиться — кассету посмотрела и сама Рэйко, и ее сын.
Японский «Звонок» цепляет минималистичностью: в фильме много тихих сцен без саундтрека и практически без звука, а действие развивается очень неспешно. Однако главное достоинство хоррора — мрачный финал. В нем герои узнают, что их действия были абсолютно бессмысленны.
С самого начала они шли по ложному следу. Это отлично соответствует реалистичной стилистике картины и пессимистичным идеям автора Хидео Накаты. Октябрь года, городок Беркиттсвилль в штате Мэриленд. Трое студентов киноинститута — Хезер, Джошуа и Майкл — отправляются в лесную глушь, чтобы снять документальный фильм о ведьме из Блэр. По рассказам местных жителей, маньяк Растин Парр под влиянием злой волшебницы похитил и убил семерых детей. Студенты записывают интервью, а затем отправляются к Гробовой скале, где вроде бы обитает колдунья.
Несколько ночей киношники живут в лесу и не встречают ведьму. Но вот выбраться из чащи почему-то не получается. Фильм специально снят любительскими камерами и якобы смонтирован из материалов видеосъемки реальных студентов. Это классический пример поджанра найденной пленки или псевдодокументального хоррора — им свойственны дерганый монтаж, актерская импровизация и низкое качество изображения.
Картина режиссеров Дэниэла Мирика и Эдуардо Санчеса скорее вызывает тревогу, а не по-настоящему пугает. Зрители видят бесконечные блуждания студентов по лесу, которые хотят любой ценой выбраться из леса. Ощущение беспокойства передается и аудитории. Постановщики не раз показывают испуг на лицах начинающих документалистов.
Причем что же их так напугало, мы так и не увидим. Главный герой Аояма — вдовец, и спустя семь лет после смерти жены он так и не нашел новую любовь.
Его друг-кинопродюсер решает помочь приятелю. Он устраивает фиктивные пробы на роль в несуществующем фильме — а на самом деле ищет девушек для свидания с Аоямой. Главному герою больше всего нравится милая сдержанная Асами.
У них завязываются отношения. Вот только все больше людей советуют Аояме не продолжать их. Ведь истории Асами почему-то не сходятся с реальностью. А люди, которых она знала, один за одним таинственно пропадают. В первой половине мы смотрим довольно неторопливый фильм: Аояма ходит на свидания с Асами и игнорирует «красные флаги».
А режиссер Такаси Миике мастерски создает напряжение почти незаметными визуальными решениями. Например, ломает операторскую восьмерку во время обычного диалога — и выбивает зрителя из колеи.
Во второй же половине «Кинопроба» превращается в эксцентричный и местами откровенно мерзкий фильм. В нем людям отсекают лесками конечности и вырывают языки, а других держат на привязи как собак и скармливают им еду. Такаси Миике снял очень наглядное напоминание, что любовь и правда бывает зла. Молодой человек по имени Алекс отправляется в Париж вместе с классом. Перед взлетом ему видится, что произойдет авиакатастрофа — в результате погибнут все пассажиры и члены экипажа.
Из-за приступа паники Алекса снимают с рейса. Вместе с ним в аэропорт возвращаются еще шесть человек: в том числе главный враг Алекса, друзья и учительница. Спустя несколько минут самолет и правда взрывается. Оказывается, Алекс нарушил планы самой Смерти. Теперь она пытается отыграться и по очереди убить всех, кто не погиб на борту. Картина Джеймса Вона избавилась от привычного образа маньяка и напрямую столкнула героев со Смертью. Неуверенные в будущем герои-подростки узнают, что все они умрут в заданном порядке — и с этим ничего нельзя сделать.
Годы спустя первый «Пункт назначения» скорее смешит, чем пугает. Смерти в кадре всегда гротескно кровавые и «логичные». Летальную цепочку событий может запустить что угодно: от внезапно заглохшей на путях машины до неудачно закрутившейся бельевой веревки. Ужас фильмы серии вызывают скорее после просмотра. Зритель начинает чаще обращать внимание на бытовые происшествия вокруг себя — и думать, к чему бы они могли привести.
Испания времен гражданской войны. После смерти отца подросток Карлос попадает в приют «Санта-Люсия». По ночам он видит призрака погибшего при бомбардировке мальчика Санти. Уже здесь Гильермо дель Торо смешивает реалистичную историю о человеческой жестокости с мистическими элементами. В результате злодеями оказываются не призраки и монстры, а люди — фашисты и империалисты. Привидения же бродят по приюту и пытаются помочь обреченным детям.
Фантомы выглядят непривычно дружелюбно и меланхолично: они олицетворяют потерянное прошлое и надежды, погибшие под тяжестью жестоких исторических эпох.
Борцы за права животных врываются в лабораторию и выпускают из клеток инфицированных вирусом ярости шимпанзе. Курьер Джим просыпается в больнице после четырехнедельной комы и оказывается в пустом Лондоне. За время его отсутствия болезнь распространилась по Великобритании — и превратила почти все население в кровожадных убийц.
Зараженные в нем все время бегут и бросаются на жертв, а не медленно плетутся за ними. К тому же монстры не выступают главной угрозой — наибольшая опасность исходит от людей вокруг. Фильм Бойла уделяет много внимания взаимоотношениям главных героев с другими выжившими. Поэтому смерти здесь не только страшные, но и очень грустные — после гибели любимых персонажей чувствуешь обиду и утрату.
Гнетущую атмосферу «грязного» апокалипсиса Бойл создал с помощью дешевой камеры и саундтрека Джона Мерфи с жуткими гитарными рифами. Легкая Canon XL-1 дала фильму узнаваемую картинку: высококонтрастную, динамичную и рассыпающуюся на пиксели из-за низкого разрешения. Благодаря этому зритель часто не может рассмотреть окружение — так что пугающе выглядит любая тень и даже мусор на улицах. Подруги Мари и Алекс приезжают в загородный дом родителей.
Но к ним врывается маньяк-убийца и крадет Алекс. Спрятавшаяся Мари решает во что бы то ни стало вызволить девушку из плена. Фильм принадлежит к течению нового французского экстрима — это предельно жестокие хорроры на тему самоидентификации и общественных табу. Поэтому в «Кровавой жатве» находится место не только жестоким убийствам с помощью шкафов и болгарок. Новая коллекция феминистических ужасов от творцов культового "Созданные убивать" предлагает еще более изысканные персонажи и невообразимые сюжетные повороты, воплощая современные темы в страшные.
Объект номер Страна: Германия. Жанр: Триллер , Ужасы , Длительность: 99 мин. Обделенный судьбой беженец стремится обрести новую жизнь, обращаясь за помощью в европейское агентство по трудоустройству, охватывающее множество наций. Однако агентство видит его будущее в. В западне Длительность: 81 мин. Братская связь и сестринская любовь группы родственников из Фоука, штата Арканзас, подвергается испытанию в безжалостной природе, где их начинает преследовать и запугивать мифическое создание,.
Ты никогда меня не найдёшь Страна: Австралия.
Длительность: 96 мин. Патрик, эксцентричный и одиночный обитатель, проживает в мобильном домике на окраине уединенного трейлерного парка. Когда после разгула стихии к его порогу прибегает загадочная девушка в поисках. Детская коляска Жанр: , Триллер , Ужасы. Клара и Мика, молодожены, решают провести свои первые романтические выходные в уединенном загородном доме, надеясь на спокойный отдых и возможность подзарядиться новыми силами.
Однако неожиданный. Тедди мне сказал Длительность: 79 мин. Дэнни и Зои приобретают заброшенный дом с привидениями, надеясь отремонтировать его и снова открыть для публики. Их не пугают зловещие истории о маскированном убийце под именем Тедди, который устроил. Чёрный убийца Длительность: 91 мин. Банда беглецов, укрывшаяся в отдалённом южном сельском районе, сталкивается с таинственным убийцей, который охотится на местных.
Древние Лавкрафта Длительность: 84 мин. Группа друзей проникает в школьный театр посреди ночи, снимая свои злоключения на камеру. Кто же знал, что в стенах этого здания обитает кровожадный призрак, орудующий петлёй от виселицы и готовый убить любого, кто потревожит его одиночество. После колоссального успеха «Паранормального явления» у хорроров с эстетикой «найденной плёнки» как будто открылось второе дыхание — только ленивый не пытался оставить след в истории очередным фильмом с трясущейся камерой, невнятной беготней и рассказами о подлинности всего увиденного.
Стильная операторская работа делает свою магию: в отличие от «Ведьмы из Блэр», «Виселица» действительно выглядит как фильм, а не сомнительная запись с просторов интернета.
Делает ли это картину страшнее — вопрос другой, но количество неожиданных скримеров говорит само за себя: микс из классического хоррора и found footage получился на удивление удачным. Лучший скример : одна из героинь смотрит прямо в камеру, плача от страха. Вдруг вокруг её шеи обвивается веревка — после секундного промедления невидимая сила резко тянет ее назад.
Не торопитесь смеяться и сбрасывать фильм со счетов, ведь именно гремучая смесь из сатиры и хоррора когда-то сделала Сэма Рэйми и его «Зловещих мертвецов» объектами культа среди фанатов ужасов. Фильму мастера есть чем порадовать любителей пощекотать себе нервы: тут и оригинальные для года скримеры, отличная работа гримёра над главным монстром фильма спойлер: это та самая цыганка с белым глазом, острыми желтыми зубами и привычкой появляться в самые неожиданные моменты и непередаваемая, знакомая с детства, атмосфера хорроров х.
Рэйми открыто ностальгирует по фильмам ужасов конца прошлого века, когда режиссеры пытались не просто напугать своего зрителя, но и заставить его смеяться, думать, переживать. Лучший скример : главная героиня спешно собирает вещи: движения камеры энергичны, музыка весела и спокойна, девушка сосредоточена — ничто не предвещает беды.
Именно поэтому, когда цыганка неожиданно появляется из-за занавески, вздрагиваешь сильнее обычного. Некоторые фильмы существуют только для того, чтобы побить все существующие рекорды, и низкобюджетная картина Тома Элкинса точно входит в их число. Идея напичкать кино как можно большим количеством скримеров, наверное, показалась режиссеру и продюсерам гениальной, но конечный продукт оказался далеким от совершенства.
Очередная семья переезжает в очередной дом с привидениями — максимально краткий, но очень точный пересказ киноленты. Непримечательное в плане актерской игры, режиссерской работы и сценария кино расцветает совсем в другой ипостаси — как идеальный фильм для хэллоуинской вечеринки: местами нелепый, местами жуткий, но точно вызывающий всплеск адреналина.
Огромное количество скримеров в «Призраках в Коннектикуте 2» неожиданно удивляет разнообразием: резкое появление монстров, ложные тревоги и звуковые крещендо не дают заскучать, привыкнуть к постоянной атаке на нервную систему. Лучший скример : проснувшись после ночного кошмара, наполненного скримерами, героиня переворачивается в кровати и видит скелет, лежащий рядом. Это и смешно, и страшно и немного грустно. Популярное Свежее Моя лента Закладки Новый пост.
Заказать рекламу О проекте Правила. Кино и сериалы Сообщество развивается при поддержке «Кинопоиска». Caroline Marshall. Алексей СветЕвгеньевич. Фанат IXBT.
