Военный фон для презентации
Количество звуков: Перепетые песни Высоцкого. Архивировано из оригинала 22 августа года.
Это уже было в оригинальном сценарии, и Скотт просто хотел поднять этот вопрос ещё раз. Скотт сказал: «НАСА и Ватикан согласны с тем, что это почти математически невозможно, чтобы мы оказались там, где мы находимся сегодня, без небольшой помощи на этом пути… Это то, на что мы смотрим в этом фильме и в некоторых идеях Деникена о том, как появились люди» [54].
Спэйтс предположил, что андроид Дэвид не хочет быть похожим на людей, чтобы избежать общих тем «роботизированного повествования» из «Бегущий по лезвию». Он внёс идею, что пока команда учёных ищет своих создателей, то Дэвид сам станет создателем, и Скотт их одобрил [55].
Линделоф чувствовал важность того, чтобы Шоу отличалась от Рипли из «Чужой», чтобы избежать неизбежных сравнений между двумя персонажами. Линделоф потратил около восьми месяцев на доработку сценария, закончив в марте года, перед самым началом съёмок [9]. Новеллизация фильма была выполнена Джои Спэйтсом и Деймоном Линделофом и выпущена 1 августа года, однако она была издана только в Японии и на японском языке [56].
Выбор был сделан в пользу последней [61] [62]. Рапас отвергла сравнение своей героини с Эллен Рипли из оригинального « Чужого » [63]. Она описала Элизабет Шоу как глубоко верующую христианку, которой приходится стать воином вследствие происходящих в фильме событий [64].
Для того, чтобы полностью вжиться в роль, актриса мысленно разработала полную историю персонажа [65]. Чтобы добиться правдоподобного английского акцента, Рапас работала с преподавателем [66]. Она прибегала к услугам гримёра для дополнительного изображения крови и пота, чтобы точнее изобразить героиню фильма [67].
Актриса сказала, что съёмки с её участием длились шесть месяцев и были такими интенсивными, что она иногда чувствовала сильную боль от перенапряжения, но это всё равно было очень удивительно [68]. Майкл Фассбендер был утверждён на роль Дэвида в январе года [69] , несмотря на утверждения, что его агенты запросили слишком высокий гонорар [70].
Создатели описали Дэвида как андроида, созданного, чтобы быть неотличимым от людей, обязанного следить за «Прометеем», но начавшего проявлять «своё эго, неуверенность, ревность, злость» [70] [71]. Фассбендер заявил, что его персонаж «смотрит на экипаж как на детей.
Он ревнует к ним и ведёт себя высокомерно, потому что понимает, что его разум совершенен и, следовательно, он превосходит человека. Дэвид хочет, чтобы его признали и высоко ценили» [72].
При исполнении этой роли актёр избегал смотреть в сторону андроидов из фильмов « Чужой » и « Чужие », вместо этого он основывался на андроидах из другого фильма Ридли Скотта — « Бегущий по лезвию ».
Другие источники его вдохновения — смешная походка и экономичные движения олимпийского чемпиона по прыжкам в воду Грега Луганиса [73] [74] и игра Дэвида Боуи в фильме « Человек, который упал на Землю », и Дирка Богарда в « Слуге » [75].
В итоге роль получила Шарлиз Терон [78]. Она поначалу отказывалась от роли из-за своего участия на съёмках фильма « Безумный Макс 4 », но после того, как фильм был отложен, она смогла начать сниматься в «Прометей» [79]. Гай Пирс сыграл Питера Вейланда — мультимиллиардера, основателя и генерального директора «Weyland Corp» [75] [80]. Сценарист фильма Деймон Линделоф описал его, как имеющего огромное эго и комплекс Бога [75].
Гай Пирс утверждал, что у него будет краткое появление в фильме, сказав «я там только на минуту» [81]. Идрис Эльба сыграл Джанека, капитана «Прометея» [82].
Он описал своего персонажа как «грузчика и моряка с военным прошлым» [83] [7]. Почти все сцены с Эльбой сняты внутри декораций корабля [83]. Он описал своего героя как «учёного из Всемирных экстремальных игр », пояснив, что ему нравится играть персонажа с философией «сначала делаю, а потом смотрю».
Актёр отметил, что Холлоуэй «не хочет встретиться со своим создателем, он хочет стоять рядом с ним. Он готов шагнуть на самый край, чтобы сделать это» [85]. Я думаю, это его заставляет азарт поиска» [7]. Он противопоставляет Холлоуэя Шоу — «Она верующая. Я учёный. Я скептик. Я атеист» [86]. Рейф Сполл сыграл ботаника Милбёрна.
Актёр пробовался на другую роль, но режиссёр решил, что Сполл должен сыграть именно Милбёрна [87] [88]. Это невероятно. Шон Харрис исполнил роль Файфилда, геолога, ставшего психически неустойчивым после многих миссий [90]. Харрис описывает своего персонажа как «тот, кто чувствует, когда что-то происходит.
Мы не должны это делать! У героя ярко-красный ирокез, эта причёска разработана Харрисом и Скоттом на основе эскиза Скотта «человека с суровой стрижкой» [91]. Роль последнего выжившего Создателя сыграл валлийский актёр Иэн Уайт [92]. Среди других актёров, принявших участие в фильме — Иман Эллиот и Бенедикт Вонг , сыгравшие пилотов Ченса и Равеля [94] [95] , Патрик Уилсон , исполнивший эпизодическую роль отца Шоу в воспоминании героини [96].
Подготовительные работы начались в апреле года. Команда разработала графический дизайн для фильма [26]. Ридли Скотт убедил студию « 20 век Фокс» вложить миллионы долларов в наём учёных и художников-концептуалистов для разработки видения конца XXI века [97].
Производство «Прометей» было отмечено высокой степенью секретности [98]. Съёмки начались в марте года в Торонто [99] , позже Скотт перевёз группу в Лондон []. Другие места съёмок — Марокко [] , Шотландия [] и Исландия []. Премьера фильма во Франции , Бельгии , Швейцарии и [] [] России состоялась 30 мая года. В июле года Линделоф сказал, что фильм будет опираться на практические эффекты и будет использовать компьютерную графику для предварительной визуализации эффектов внешнего пространства [].
Несмотря на то, что у нас есть замечательные цифровые возможности, я всё ещё говорю, делайте это вживую. Это дешевле» []. Оператор Дариуш Вольски убедил Скотта, что можно снимать в 3D с такой же лёгкостью, что и в 2D-съёмках.
По словам Скотта, решение сниматься в 3D добавило 10 миллионов долларов к бюджету фильма []. Этап фотосъёмки основных планов начался 21 марта года с бюджетом в — миллионов долларов и длился 82 дня [97] [] [].
Проект был снят с использованием 3D-камер повсюду, почти полностью на практических площадках, а также в локациях Англии, Исландии, Испании и Шотландии. Экстерьеры инопланетного мира были сняты в Исландии [] , где съёмки длились две недели. Работа началась 11 июля года у подножия действующего вулкана Гекла на юге Исландии. Съёмки также проходили в Деттифоссе , одном из самых мощных водопадов в Европе [].
В сентябре года съёмки переместились в аудиовизуальный комплекс Ciudad de la Luz в Аликанте , Испания. Съёмки также проходили в долине Вади Рам в Иордании [97]. В производстве использовались пять установок 3ality Technical Atom 3D, четыре из которых были оснащены камерами Red Epic 3D, на тележках и штативах.
Пятая установка использовала камеру Epic в качестве статичной камеры, которую применяли лишь изредка [] []. Визуальные эффекты в «Прометей» содержат около снимков с цифровым эффектом []. В сцене использовали разлагающиеся шипы рыбы, в то время, как оцифрованная ДНК Инженера имела расплавленный вид, которая стремительно рекомбинируется в земную ДНК.
Специалисты вырезали структуру ДНК из силикона и накачала её чёрными чернилами, и маслами, снимая происходящие изменения []. Скотт сказал, что не представлял некую картину, но не знал названия и описал её как «круги в кругах с изображением зажжённой свечи».
Спэйтс сказал: «Совершая прыжок от звёздной карты, к картине эпохи Просвещения, а затем обратно в далёкое будущее, Скотт начинал глубоко думать в этом направлении» [49]. Оррери был одним из самых сложных визуальных эффектов, он содержал миллионов полигонов, а на его рендеринг в кадре ушло несколько недель []. Звуковые эффекты создавались с помощью различных источников, включая крик попугая.
Попугай звукорежиссёра Энн Скибелли записывался в течение нескольких недель, чтобы задокументировать её различные вокализации, что затем использовались в качестве звуковых сигналов тревоги и криков инопланетного отпрыска Шоу []. Блестящий лёд на каменных цилиндрах был создан путём нанесения леденцов Pop Rocks на влажный металл и камень, которые затем были опрысканы водой, для получения звука «хлопка, треска».
Ридли Скотт использовал 3D-кадры, чтобы усилить иллюзию глубины. Несмотря на то, что это был его первый 3D-фильм, он нашёл этот процесс лёгким. Скотт сказал: «Вы можете буквально повернуть ручку, и глубина увеличится», и «хитрость в том, чтобы не переусердствовать» []. В декабре года Рапас записала дополнительные диалоги для фильма []. В январе года были сняты дополнительные сцены, включая однодневную съёмку на острове Скай , Шотландия, и новую сцену, снятую в пещере, в горах Шотландии [].
Для тёмных сцен плёнка подвергалась цветокоррекции, чтобы компенсировать потерю света в 3D-очках, чтобы изображение было сопоставимо с 2D-версией [].
В июле года Скотт сказал, что снимает «Прометей» как с рейтингом R для взрослых , так и с рейтингом PG , что позволяет при необходимости вырезать больше контента для взрослых без ущерба для общей презентации. Скотт сказал, что несёт ответственность перед 20 век Фокс за возможность представить версию фильма с рейтингом PG, если того потребует студия [].
Скотт сказал: «Вопрос в том, какой рейтинг выбираете вы, а в финансовом отношении и это имеет большое значение… по сути, в R дело не только в крови, а в идеях, которые вызывают большой стресс» []. Скотт также сказал, что, независимо от рейтинга, он представит самую агрессивную версию фильма, которая могла бы быть [] , в то время, как директор студии Ротман сказал, что не будет вынуждать Скотта идти на компромисс с качеством фильма, чтобы избежать рейтинга R [].
По словам Скотта, сцена, в которой Шоу хирургическим путём удаляет своего инопланетного отпрыска, была существенной причиной ограничения рейтинга; сцена драки между Шоу и Инженером в финале была сокращена, поскольку тот получил ранение, что уменьшило его роль. Скотт завершил работу над фильмом в марте года [].
Марк Штрайтенфельд , который работал со Скоттом над более ранними проектами, написал музыку к «Прометей» []. На запись с оркестром из 90 человек в студии Abbey Road в Лондоне, Англия, ушло чуть больше недели [].
Штрайтенфельд начал писать идеи для музыки после прочтения сценария, перед началом съёмок. Он использовал несколько необычных приёмов для создания партитуры и сказал: «На самом деле я записал ноты в обратном порядке, чтобы оркестр проиграл их в обратном порядке, а затем я перевернул их в цифровом формате.
Итак, вы слышите партитуру в том виде, в котором она написана, та же мелодия, но с оркестром, который звучит наоборот, что придаёт ей необычный, тревожный звук» []. Альбом «Прометей» оригинальный саундтрек к фильму был выпущен на iTunes 15 мая года [] , и на компакт-диске 4 июня, []. В него вошли 23 трека Штрайтенфельда и два дополнительных трека Гарри Грегсона-Уильямса []. В фильме фигурирует «Прелюдия капли дождя» Фредерика Шопена []. Художник-постановщик Артур Макс возглавил команду дизайнеров фильма.
Его команде художников было поручено создать визуальные эффекты Чужого и реконструировать их для хронологически более раннего окружения в Прометей [] []. Они вдохновлялись дизайном оригинального «Чужой» Руди Гигера вместе с дизайнерами Роном Коббом и Крисом Фосса , включая их проекты для оригинального фильма, который Скотт не смог разработать в то время. Запоминающийся дизайн скафандров экипажа Скотт разработал вдохновляясь дизайном сферических стеклянных шлемов, после прочтения биографии Стива Джобса о строительстве офиса из прочного стекла Gorilla Glass.
Скотт сказал: «Если я в году соберусь в космос, зачем мне проектировать шлем со слепыми зонами. Я хочу, чтобы у меня было обозрение на градусов. К тому времени стекло станет светлым и прочным, и вы не сможете разбить его пулей» []. Внутри шлемов было девять работающих видеоэкранов, внутреннее освещение, подача воздуха от двух вентиляторов и аккумуляторы, спрятанных в рюкзаке. Внешний вид шлема отличался функциональным источником света и видеокамерами высокого разрешения с датчиками и записывающим устройством.
Его постоянный сотрудник, Джанти Йейтс, использовал концепции медицинских исследований, относящиеся к процедурам и материалам для замены кожи, чтобы разработать одежду, которая была бы правдоподобной, гибкой и удобной.
Экипировка состояла из неопренового костюма, который носили под космическим скафандром, основы, к которой можно было прикрепить шлем, и рюкзак []. На борту корабля Йейтс придал персонажам особый вид. Терон одета в серебристо-серебристый костюм из шёлкового мохера. Йейтс сказал: «Виккерс, Терон — ледяная королева. Мы всегда стремились сделать её максимально скульптурной». Дэвид одет так же, как и другие члены экипажа, но его наряд приобрёл более тонкие линии, чтобы создать более линейный вид — чтобы создать непринуждённый вид.
Холлоуэй Маршалл-Грина одет в худи, рыболовные штаны и шлёпанцы, а Эльба одет в промазанную холстом куртку, символизирующую его долгую карьеру у штурвала корабля []. Артур Макс разработал декорации, ландшафт, структуры инопланетного мира, транспортные средства, корабли Инженеров и «Прометей» [] []. Цифровые 3D-модели и миниатюрные копии были созданы, чтобы дизайнеры могли понять, где будут вставлены элементы CGI.
Чтобы лучше сочетать практическое и цифровое изображение, команда дизайнеров взяла образцы горных пород в Исландии, откуда они взяли графические текстуры с настоящими камнями []. Чтобы создать «Прометей», Макс исследовал конструкции космических аппаратов НАСА и Европейского космического агентства и расширил эти концепции своими собственными идеями о том, как могут выглядеть космические аппараты будущего.
Он сказал, что хочет «сделать что-то ультрасовременное, представляющее собой флагманский космический корабль со всеми технологиями, необходимыми для исследования глубоких уголков галактики» [].
Интерьер «Прометей» представляет собой двухуровневую конструкцию, перед которой находится большое бронированное стекло. Комната Терон были спроектирована так, чтобы отражать её высокий статус в команде, она обставлена современными и футуристическими предметами, включая люстры Swarovski , и пианино Fazioli [].
Корабельный гараж был построен на заднем дворе Pinewood Studios в Англии. Транспортные средства внутри были построены за 11 недель и спроектированы для работы на труднопроходимой местности, обладая при этом футуристической эстетикой.
Макс создал большую пирамиду для инопланетного мира, основные внутренние области которой были соединены серией камер, коридоров и туннелей; декорации были настолько большими, что внутри него потерялись некоторые члены съёмочной группы. Пирамида была улучшена на этапе постобработки, чтобы ещё больше увеличить её размер []. Статуи с головой гуманоида были спроектированы так, чтобы напоминать интерьер собора и производить квази-религиозное впечатление [].
Гигер разработал фрески, которые появляются в зале [27]. Он также использовал аэрофотоснимки Исландии и Вади Рам , сделанные командой визуальных эффектов Ричарда Стаммерса. Мессинг закрасил эти изображения и объединил их с расширениями 3D-снимков, чтобы создать реалистичный ландшафт.
Скотт хотел, чтобы сцены спуска корабля имели ощущение величия, чтобы контрастировать с тёмным и скрытым приземлением, показанным в «Чужой» года. Большая часть мира LV была основана на мире, показанном в «Чужой», но сокращены, поскольку Скотт считал некоторые элементы слишком нереалистичными учёные не могут изобрести посадочные аппараты из-за ряда проблем.
Особое влияние оказали марсианская гора Олимп и несколько крупных горных построек на Земле. Советники НАСА представили концепции эстетики инопланетных миров, которые были включены в проектную работу []. MPC разработали цифровое представление Вади Рам, используя материалы дизайна, чтобы определить местонахождение пирамиды пришельцев и посадочной площадки для «Прометей», и изменили размеры природных объектов планеты по сравнению со структурами пришельцев [].
Сканлан сказал, что по большей части, Скотт черпал вдохновение из естественных формах жизни, такой как растения и морские существа []. Дизайнер существ Карлос Хуанте решил сделать рисунки существ бледными, чтобы контрастировать со мрачной эстетикой Чужого художника Гигера. Уанте сделал белые эмбрионы, потому что события в фильме происходят до того, как подействовало влияние Гигера.
Хуанте вдохновлялся работами, которых Скотт использовал при создании бледнокожих Инженеров.
Хуанте также сослался на другие работы Гигера, национальные памятники, большие скульптуры и мемориальную мемориал Неистового Коня в Южной Дакоте. Часть ранних дизайнерских работ Хуанте включала разработку предшественников Лицехватов и примитивного инопланетного существа, но они были вырезаны из окончательной версии.
При проектировании Инженеров Скотт и Хуанте ссылались на картины Уильяма Блейка и Уильяма Тёрнера, а также на классические скульптуры []. Скотт хотел, чтобы инженеры напоминали греко-римских богов, и поручил дизайнеру Невиллу Пейджу сослаться на Статую Свободы , Давида Микеланджело и Элвиса Пресли [].
Скотт описал Инженеров как высоких, элегантных «тёмных ангелов» [10]. Змееподобный инопланетянин, получивший название «Молотопод», был воплощён в жизнь благодаря сочетанию компьютерной графики и практических эффектов, а провода, управляющие практической марионеткой, были удалены в цифровом виде. Для сцены, в которой космическая кобра была обезглавлена, команда визуальных эффектов анимировала цифровым способом спонтанный рост новой головы [].
Во время сцены, в которой змей извергается из трупа персонажа Спола, сам Ридли Скотт управлял марионеткой при помощи проводов. Скотт, как он уже делал это ранее, не стал сообщать Дики о том, что должно было произойти в этой сцене, поэтому её крик был реальным. Дизайн существа частично вдохновлён полупрозрачными морскими существами с видимыми артериями, венами и органами под поверхностью кожи, а также кобрами.
Дизайнеры придали существу гладкий, мускулистый и мощный вид. Ранние конструкции «трилобита», отродья со щупальцами, вырезанного из тела Шоу, напоминали осьминога или кальмара. Пейдж создал эмбрион на ранней стадии развития со щупальцами, которые начали сливаться вместе и постепенно развивались, отращивающий новые щупальца, по мере роста []. Практичное существо с силиконовой кожей управлялось дистанционно аниматронным механизмом [] []. Мутировавшие эффекты Файфилда были достигнуты в основном за счёт использования макияжа и протезирования.
Из-за опасений, что практические эффекты будут неудовлетворительными, создатели фильма завершили альтернативную версию эпизода, в которой Файфилд был представлен как «цифровой персонаж с удлинёнными конечностями и увеличенной полупрозрачной головой, включающий в себя подобие лица» []. Были смоделированы три других варианта мутировавшего Файфилда, но они были отвергнуты как слишком бесчеловечные [].
Для своей изменившейся формы, «взрослого трилобита», Макс черпал вдохновение в членистоногом существе из кембрийского периода Земли и осьминоге-пришельце в иллюстрациях Жана Жиро к комиксу «Долгое завтра». Также использовались фото гигантского кальмара, консервированного в формальдегиде, — что встретили одобрение Скотта.
Последнее из представленных в фильме существ, «Дьякон», было назван Скоттом из-за его длинной заострённой головы, которая, как он считал, напоминала митру епископа. Сканлан стремился представить генетическую линию существа, начиная с Шоу и Холлоуэя, создавших трилобита, оплодотворяющего Инженера. Тем не менее, это существо приобрело несколько андрогинный вид, поскольку «оно было рождено от женщины до того, как родиться от мужчины».
Мессинг черпал вдохновение для сцены рождения «Дьякона» из рождения жеребят и создал радужный вид для его кожи, основанный на конской плаценте []. Премьера «Прометей» состоялась 31 мая года в кинотеатре Empire в Лондоне [] [].
Фильм был выпущен в Великобритании 1 июня года [] и 8 июня года в Северной Америке [43]. Фильм показывали одновременно в кинотеатрах IMAX и в 3D [] , а также с сидениями D-Box, которые обеспечивают физическое воздействие на зрителей []. В Великобритании предварительно продали 18 билетов на 1 миллион фунтов стерлингов 1,6 миллиона долларов [].
Фильм побил рекорд по самой прибыльной неделе предварительных продаж фунтов стерлингов долларов США , и самой прибыльной премьере с фунтов стерлингов долларов США [].
Фильм увеличил этот рекорд до 30 билетов и заработал фунтов стерлингов долларов США , став самым бронированным фильмом в кинотеатре Лондона, превзойдя показатели громких релизов IMAX, включая « Гарри Поттер и Дары смерти — Часть 2 » и « Аватар » []. В Северной Америке исследование аудитории показало высокий интерес у мужчин, но низкий у женщин []. За неделю до выхода фильма прогнозы о том, «Прометей» или « Мадагаскар 3 » первый семейный фильм лета [] , которые были выпущены одновременно, выйдут на первое место в эти выходные, оказались противоречивыми.
Онлайн-интерес к «Прометей» рос с каждым дополнительным рекламным отснятым материалом []. Прогнозы говорили, что «Прометей» заработает около 30 миллионов долларов, а «Мадагаскар 3» — около 45 миллионов долларов []. По итогу уик-энда, «Мадагаскар 3» дебютировал с 55 миллионов долларов, а «Прометей» — с 50—55 миллионов долларов []. Прометей оказался в невыгодном положении из-за рейтинга R и открытия для «Мадагаскар» ещё театров []. После хорошего старта в Северной Америке, фильм не оправдал ожиданий студии, но продолжал активно выступать на других территориях театрального показа [] [] [] [] [].
Прометей был выпущен на 15 рынках, в период с 30 мая по 1 июня года, за неделю до премьеры в Северной Америке, что обусловлено Чемпионатом Европы по футболу года. На премьере он заработал 3,39 миллиона долларов в Великобритании [] , 2,2 миллиона долларов в России [] , и 1,5 миллиона долларов во Франции []. Фильм заработал 34,8 миллиона долларов за первые выходные в кинотеатрах на 15 рынках и дебютировал под номером 1 на 14, в среднем собрав доллар на кинотеатр.
Его общий рейтинг за уик-энд был третьим после « Люди в чёрном 3 » и « Белоснежка и охотник » []. Его первые выходные в Великобритании, Ирландии и Мальте 10,1 миллиона долларов , России и СНГ 9,80 миллиона долларов , а также во Франции, и регионе Магриба 6,68 миллиона долларов принесли самые большие выручки [].
К 8 июня фильм попал в общей сложности на 50 рынков и имел успех в первые выходные в Австралии 7,2 миллиона долларов и Южной Корее 4,2 миллиона долларов [].
Во время премьеры в конце августа в Японии фильм заработал 9,6 миллиона долларов []. В Северной Америке «Прометей» заработал 3, миллиона долларов в кинотеатрах, включая 1,03 миллиона долларов в кинотеатрах IMAX, а за первый день показа заработал 21,4 миллиона долларов []. За первый уик-энд фильм заработал 51,05 миллиона долларов в кинотеатрах — в среднем по 15 доллара на кинотеатр.
Фильм занял второе место после «Мадагаскар 3» 60,4 миллиона долларов , что сделало его вторым по величине дебютом среди фильмов Скотта, после его триллера года « Ганнибал »; третьей по величине премьерой; девятой по величине премьерой для приквела; десятым по величине фильмом с рейтингом R. Фильм финишировал 20 сентября года, после дней 15 недель в прокате, с общей суммой ,4 миллиона долларов. Эта цифра сделала его фильмом номер 43 по самым кассовым сборам, который ни разу не заканчивал неделю как фильм номер 1 [].
В качестве стимула для предварительного заказа было предложено ограниченное количество билетов в кино []. В июне года телеканал FX получил права на премьерный показ фильма []. Blu-ray был выпущен в виде набора из 2 дисков и «Коллекционного издания» из 4 дисков. Обе версии содержат «театральную версию» фильма, аудиокомментарии Ридли Скотта, Джона Спэйтса, Деймона Линделофа [] , альтернативные и удалённые сцены, и другие материалы.
Коллекционное издание содержит 3D-версию фильма и около 7 часов дополнительных материалов, включая документальный фильм о создании «Прометей» []. В течение первой недели продаж в Великобритании «Прометей» занимал первое место по продажам фильмов на DVD и Blu-ray Disc, опережая своего ближайшего конкурента в три раза []. Версия Ultra HD Blu-ray была выпущена в сентябре года [] [].
Сайт Metacritic оценил фильм на 64 баллов из на основе 43 обзоров, что указывает на «в целом благоприятные» отзывы []. Сюжет вызвал неоднозначную реакцию критиков, которые критиковали элементы истории, оставшиеся неразрешёнными или предсказуемыми [] []. Тодд Маккарти из The Hollywood Reporter назвал визуальные эффекты яркими, ошеломляющими и великолепными, на высоком техническом уровне и похвалил игру Фассбендера, Рапас и Терон, но написал, что фильм «слишком угождает воображаемым ожиданиям аудитории, хотя, немного более смелые идеи могли бы привести его к неожиданным направлениям» [].
Том Хаддлстон из Time Out London писал, что «картинка приятная, а дизайн потрясающий, но сценарий кажется плоским… диалоги ленивыми, а сюжет, хоть, и набит яркими концепциями, но просто не складывается. После приятной постановки центральный акт становится мешковатым, запутанным, и местами немного скучным, в то время, как в кульминации есть запал, но нет реального импульса» [].
Эмануэль Леви написал, что фильм «не только не прямолинейный, но и обещает больше оригинальных идей, провокационных тем, чем может дать». Роджер Эберт дал фильму 4 звезды из 4, назвав его «безупречным сочетанием сюжета, спецэффектов и актёрского состава, снятого в эффектной трёхмерной картинке».
Эберт писал, что выступление Рапас "продолжает традицию удивительной женской силы, начатую Сигурни Уивер в «Чужом», но посчитал, что Идрис Эльба имеет наиболее интересное развитие характера.
Эберт посчитал, что сюжет вызывает вопросы, а не отвечает на них, что сделало фильм интригующим и параллельным «классическим традициям научной фантастики золотого века» []. Позже он назвал его одним из лучших фильмов []. Джонатан Крокер из Total Film написал, что сюжет удачно вписался в мифологию франшизы «Чужой», предлагая при этом свои собственные оригинальные идеи [].
Лиза Шварцбаум из Entertainment Weekly положительно отзывалась об актёрском составе, особенно Рапас []. Энтони Скотт из New York Times раскритиковал сюжет как слабый и заявил, что поворотные моменты повествования подрывают его «высокий, потрясающий потенциал».
Он сказал, что в фильме нет разоблачений, а только «кусочки мгновенно неожиданной информации, лишённые смысла или резонанса», и что Рапас — «прекрасная героиня, уязвимая и решительная» [].
В The Village Voice Ник Пинкертон писал, что фильм «склонен к поверхностной тяжеловесности и Скотт всё ещё может имитировать внешний вид эпического, благородного, важного фильма, но внешний вид — это всё».
Он раскритиковал Рапас и Маршалл-Грин за то, что они не смогли вызвать интерес к их персонажам, но добавил: «Здесь есть несколько декораций, которые найдут почётное место среди поклонников телесного ужаса, всего липкого и вязкого» []. Я думаю, что он великолепен. Я думаю, что Ридли Скотт вернулся в научную фантастику с энтузиазмом, с великолепно поставленной, красивой картинкой, отличными 3D сценами природы.
Могло быть несколько вещей, которые я сделал бы по-другому, но дело не в этом — это можно сказать о любом фильме» [].
Однако, несмотря на его похвалу, он также сказал, что, по его мнению, в фильме «нечто не складывается логически» []. Изначально сиквел назывался «Чужой: Потерянный рай» и планировался как прямое продолжение фильма «Прометей».
Позже его название было изменено на « Чужой: Завет » [] , а концепция прямого сиквела была переделана — хотя действие фильма происходит после «Прометея», но сам сюжет сконцентрирован уже на других персонажах.
Съёмки начались весной года после того, как Ридли Скотт закончил работу над картиной « Исход: Цари и боги » []. Дата премьеры была запланирована на 4 марта года, но потом была перенесена на 30 мая года [].
В итоге мировая премьера фильма состоялась 4 мая , а в России фильм вышел 18 мая года. Материал из Википедии — свободной энциклопедии. У этого термина существуют и другие значения, см. Прометей значения. Джон Спэйтс Деймон Линделоф. Необходимо проверить качество перевода, исправить содержательные и стилистические ошибки. Вы можете помочь улучшить эту статью см. Оригинал на английском языке — Prometheus film. Основная статья: Чужой: Завет.
Также в одной из вырезанных сцен выясняется, что название родины Создателей в большинстве древних земных языков обозначало рай, куда и летит выжившая Шоу. Дата обращения: 12 января Архивировано 21 января года. Дата обращения: 4 июня Архивировано 5 июня года. Giger designt den Blockbuster «Prometheus» неопр. Дата обращения: 7 марта Архивировано 22 марта года. Interview — Daniel Twiss англ. Дата обращения: 7 июня Архивировано из оригинала 28 июня года. Дата обращения: 8 июня Архивировано 28 июня года.
Дата обращения: 22 апреля Архивировано 6 августа года. Philippine Daily Inquirer. April 29, Архивировано из оригинала 26 июня Дата обращения: 30 апреля The New York Times. Архивировано из оригинала 9 декабря Дата обращения: 9 декабря Entertainment Weekly. Архивировано из оригинала 11 мая Дата обращения: 11 мая Архивировано из оригинала 14 ноября Hollywood Reporter.
Архивировано из оригинала 25 ноября Hey U Guys. Архивировано из оригинала 13 января Page 1 неопр. Indie Wire 14 июня Архивировано из оригинала 24 мая года. The Culture and Philosophy of Ridley Scott. Lexington Books. ISBN Архивировано из оригинала 20 января года. The Guardian. Архивировано из оригинала 31 мая Page 2 неопр. Архивировано из оригинала 14 августа года. Screenwriter Damon Lindelof responds".
Gawker Media. Архивировано из оригинала 18 сентября The Atlantic. Архивировано из оригинала 3 февраля Дата обращения: 11 июня Predator: Battle of the Sequels». January 23, Archived from the original on June 16, Retrieved May 11, Alien DVD audio commentary track. What was that battleship? Is it a battleship? Is it an aircraft carrier?
Is it a bio-mechanoid weapon carrier? Did it crash-land, or did it settle there because it had engine trouble? February 8, Quint Interviews James Cameron!!! Archived from the original on June 17, Retrieved March 23, February 26, Retrieved December 18, Retrieved March 5, December 17, Retrieved December 19, Archived from the original on May 11, Retrieved June 13, Retrieved April 27, Дата обращения: 1 февраля Архивировано из оригинала 7 марта года.
Los Angeles Times. June 15, Retrieved May 6, The Independent. Archived from the original on October 8, Retrieved October 8, Дата обращения: 22 января Архивировано 24 ноября года. Архивировано 4 октября года. Архивировано 2 октября года. Архивировано 12 декабря года. Дата обращения: 31 июля Архивировано 3 августа года.
New York. December 8, Deadline Hollywood. Archived from the original on June 14, Retrieved June 14, The Hollywood Reporter. June 28, Retrieved February 29, Screen Rant 19 декабря Дата обращения: 19 декабря Архивировано 17 января года. Archived from the original on May 3, Retrieved May 3, Дата обращения: 22 ноября Архивировано 2 ноября года.
Архивировано 5 июля года. October 12 , Архивировано из оригинала 16 июня Coming Soon September 6 , Дата обращения: 31 мая Deadline New York.
Архивировано из оригинала 11 октября Архивировано 10 декабря года. Архивировано из оригинала 1 ноября года. Viacom March 7 , CraveOnline 14 декабря Irish Independent. December 15 , Архивировано 6 мая года. По всей стране прошли праздничные и просветительские мероприятия, посвященные Международному женскому дню. Волонтёры Победы в разных регионах России навестили ветеранов Великой Отечественной войны, а также встретились с семьями участников СВО и У школьных отрядов Движения целый океан возможностей: стали известны победители конкурсного отбора на смену в «Океан».
Волонтёры Победы объявили список победителей конкурсного отбора на дополнительную общеразвивающую программу «Потомки Победителей», которая пройдёт в ВДЦ «Океан» с 12 апреля по 2 мая. Всего в смене примут участие 40 активистов Все главные новости.
Новости твоего региона На год:. Связь поколений. Моя победа. Наши победы. Моя история. Мнения о волонтёрстве.
Владимир Путин. Этот поистине всенародный проект успешно развивается, объединяет своей высокой миссией новых участников — как в России, так и за её пределами. Сергей Лавров. Волонтёры Победы формируют «Международную волонтёрскую команду летия Победы». Рассчитываем, что к этой инициативе присоединятся волонтёрские организации наших соотечественников за рубежом. Дмитрий Губерниев. Волонтёры Победы, я знаю, вас десятки тысяч.
Я являюсь большим вашим поклонником и добрым другом.
