Стиляги 60 х годов, Стиляги - феномен среди советской молодежи х годов прошлого столетия
Станиславского в году. Сергей Ларин. Платья в этом стиле могли быть нескольких видов: 1. Были и простые, самостоятельные стиляги, сделавшие таковыми сами себя.
При этом действие картины разворачивается в х годах. В большинстве песен частично или полностью переписаны тексты и изменены аранжировки. Музыкальная обработка: Константин Меладзе. Аранжировка: Юрий Шепета , Максим Гладецкий. Переработка текстов: Ольга Ципенюк. В конце х — начале х годов в обществе возрос интерес к субкультуре «стиляг».
Вызван он был прежде всего спектаклем «Взрослая дочь молодого человека» , поставленным Анатолием Васильевым по пьесе Виктора Славкина « Дочь стиляги » на сцене Московского драматического театра имени К. Станиславского Спектакль стал событием в культурной жизни Москвы. Он всегда мечтал поставить киномюзикл. В поисках подходящего сюжета для такого фильма Тодоровский перебрал множество тем.
Увидев постановку Васильева, он заинтересовался культурой «стиляг» и стал искать о них дополнительную информацию, отметив про себя, что история из жизни «стиляг» могла бы удачно вписаться в формат музыкального фильма [10].
Затем, в середине х, появилась группа « Браво », которая играла музыку, стилизованную под бит —х годов с элементами джаза. В своём сценическом образе они также использовали романтизированную эстетику «стиляг» и стали очень популярны. Постепенно Тодоровский утвердился во мнении, что тема «стиляжества» — это то, что нужно для мюзикла, она популярна, свежа, хорошо принимается публикой.
А главное, музыка в ней — самостоятельный персонаж, что как нельзя лучше подходит для этого жанра [11] [12]. Через некоторое время Тодоровский поделился своей идеей со знакомым сценаристом Юрием Коротковым , и тот с энтузиазмом взялся за работу. Сценарий был завершён к началу х. Он был написан так, что музыкально-хореографический номер можно было вставить практически в любой эпизод, в том числе и в довольно экзотическую обстановку типа коммунальной кухни или комсомольского собрания, что в итоге и было сделано.
В процессе работы над фильмом сценарий был существенно переработан Тодоровским, многие «текстовые» сцены были заменены музыкальными номерами. По этой причине в титрах, кроме автора сценария — Юрия Короткова, — указан и «автор либретто» — Валерий Тодоровский.
Фильм в итоге оказался поставлен именно по этому либретто, завершённому Тодоровским к середине года , а не по исходному сценарию [11] [12]. Оценив стоимость картины, Тодоровский понял, что проект слишком сложен и масштабен и нереально найти человека, который рискнул бы его продюсировать.
Сценарий пролежал «в столе» пять или шесть лет [11]. В ноябре года Валерий Тодоровский , Дмитрий Месхиев и медиаменеджер Вадим Горяинов основали кинокомпанию « Красная стрела » [13] в том числе и для производства фильма о «стилягах» [14]. В году соучредителем компании стал сенатор и бизнесмен Леонид Лебедев [15]. Кроме собственных средств, компания привлекала вложения сторонних инвесторов.
Так, производство и продвижение «Стиляг» поддержал миллиардер Михаил Прохоров [16] ему в титрах фильма выражена «особая благодарность». Независимым продюсером фильма выступил известный актёр и шоумен Леонид Ярмольник , уже помогавший Валерию Тодоровскому в работе над картиной « Мой сводный брат Франкенштейн » Решив финансовые проблемы, Тодоровский сразу же запустил проект. Как показало время, решение это было правильным, потому что сразу по окончании работ над картиной разразился мировой финансовый кризис , и следующая возможность снять нечто подобное отодвинулась на неопределённый срок [17].
Был проведён отборочный просмотр и набрана команда молодых актёров на главные роли. На главную женскую роль Полли пробовалась Екатерина Вилкова , но в итоге ей досталась роль «куклы» Бэтси [1]. Пригласили польскую актрису, но оказалось, что в окружении остальных актёров она выглядит «чужой» [10]. Когда Тодоровский предложил попробоваться Оксане Акиньшиной , работа над фильмом уже шла полным ходом [18].
Таким образом, Оксана оказалась в статусе приглашённой «звезды»: кроме неё и Екатерины Вилковой, остальные утверждённые молодые актёры были дебютантами [10]. Для съёмок Оксане пришлось отпустить длинные волосы и перекраситься в блондинку [19].
Актёры прошли серьёзную подготовку, и не только в плане навыков пения и хореографии.
Так, Антон Шагин специально брал уроки игры на саксофоне, а Игорю Войнаровскому пришлось поправиться на 20 килограммов [1]. Однако затем создатели картины столкнулись с новыми проблемами технического и творческого характера. Основной из них стало отсутствие музыкального материала.
Поиск композитора затягивался, съёмки постоянно откладывались, появилась опасность потерять актёрский состав, так как удерживать актёров без работы было нельзя. Композитор и музыкальный продюсер Константин Меладзе подключился к проекту, когда судьба картины уже висела на волоске. Но для написания саундтрека ему требовалось время. Пока Меладзе заканчивал работу над музыкой, Тодоровский во время очередного вынужденного перерыва, продлившегося в итоге целый год, решил сделать с набранными актёрами более простой фильм [10] [11].
Тодоровский остановил свой выбор на сценарии молодёжного триллера, предназначавшегося для другого режиссёра, который от него отказался. В этой истории поднималась проблема наркомании , и работу над фильмом частично профинансировал Госнаркоконтроль России. Основные съёмки проходили летом года в Ростове-на-Дону и продолжались всего два месяца. Так появилась незапланированная картина « Тиски ». Актёрам в этом фильме достались роли, совершенно не похожие на их героев в «Стилягах».
Так, Антон Шагин сыграл в «Тисках» безжалостного убийцу, как бы в противовес лиричному стиляге Мэлсу [10]. Триллер имел средний успех, но свою главную задачу выполнил — коллектив был сохранён, а кроме того, актёры-дебютанты получили возможность поработать вместе перед главным проектом.
По словам Тодоровского, в России много высококлассных мастеров хореографии, но практически нет таких, которые могли бы выстроить танец, исходя не из сценического пространства, а посредством киноязыка [20].
Утеряна культура музыкального кино, и никто не знает, как его нужно делать. Прервалась она, на мой взгляд, ещё во времена Михаила Григорьева и Григория Александрова.
Отсутствие традиции всегда означает, что всё нужно изобретать с нуля [20]. Тодоровский три недели прожил в Нью-Йорке в надежде поднабраться опыта и пригласить американских специалистов. Но найти подходящих и притом свободных ему не удалось. Посетив несколько мюзиклов на Бродвее, Тодоровский осознал, что миф о недосягаемом уровне их мастерства не соответствует действительности: при высоком профессионализме, по его мнению, там много откровенно плохих постановок.
Тодоровский решил делать всё сам. После его возвращения авторы будущей картины принялись пересматривать и изучать старые голливудские музыкальные фильмы: с Фредом Астером , Джином Келли , киноклассику Боба Фосса.
Валерий Тодоровский, по его словам, предпочёл «напитаться энергией и талантом настоящих мастеров» неясной перспективе работы с неизвестными ему людьми [20].
После года поисков Тодоровский нашёл двух хореографов, Олега Глушкова и Леонида Тимцуника, согласившихся уделить время работе над фильмом. Оба они были театральными специалистами и не имели опыта работы на съёмочной площадке, поэтому в разработке приёмов кинотанца им помогали и другие члены съёмочной группы, профессионалы кино. Чтобы движения танцоров смотрелись в кадре естественно, приходилось их упрощать, делать более внятными по сравнению с пластикой театрального танца [20].
Кроме того, никогда не существовало такого стиля, как «танец стиляг». Постановщикам и всей съёмочной группе приходилось долго изучать буги-вуги и другие стили, комбинировать их в поисках нужного рисунка [21].
Полгода до начала съёмок было отведено репетиционному периоду. Леонид Ярмольник договорился с руководством Щукинского училища , которое предоставило для этих целей помещение [11] , и всё это время актёры по нескольку раз в неделю [21] репетировали в специальном зале с зеркалами [20].
Также в России не нашлось танцоров и певцов, профессионально ориентированных на жанр мюзикла [17]. Всё это приводило к большой «текучке кадров», часто оказывалось, что артист, хорошо работающий на сцене, совершенно не мог работать в кадре [20].
Репетиции шли медленно и трудно. Снова приходилось вносить изменения. С точки зрения режиссёрской и операторской работы, развития сюжета основная трудность заключалась в том, чтобы «нащупать» естественные переходы между «прозаическими» диалогами и музыкальными номерами, когда герои начинают петь и танцевать [17]. Процесс поиска музыкального решения фильма в общей сложности длился три года [22] и стал для авторов картины самой тяжёлой задачей, ещё более трудной, чем постановка танцев [11].
По утверждению Валерия Тодоровского, традиция мюзиклов в российском кино отсутствует: нет композиторов, способных создавать хиты, хотя многие пишут хорошую музыку [20]. Режиссёр обращался к разным композиторам. Алексей Рыбников , автор саундтреков ко множеству популярных фильмов, был занят на несколько лет вперёд. Многие другие с энтузиазмом соглашались, но каждый раз это оказывалось для них непосильной задачей и они отказывались [10].
Следующим предложением было использовать архивные записи —х годов — музыку, которую слушали сами «стиляги». Но у «стиляг» не было своей музыки, вся она была зарубежной, и Тодоровский счёл нелепым делать современный российский мюзикл на основе старых американских песен.
От этой идеи тоже пришлось отказаться [11]. В это время Тодоровский активно общался с рок-музыкантом Евгением Маргулисом , и тот посоветовал режиссёру обратить внимание на рок-наследие х годов:. Маргулис носил мне диски, я слушал и понимал, что это абсолютное попадание. Во-первых, по мироощущению люди, которые создавали русский рок, очень близки стилягам.
Во-вторых, они тоже хотели отличаться, это тоже контркультура. И третье: это были дети стиляг. Поколение Цоя и Бутусова родилось у тех, кто в пятидесятые слушал буги-вуги. Всё сошлось [22].
Авторы фильма остановили свой выбор на « русском роке », были приобретены права на использование некоторых композиций [22]. Однако необходимо было не просто их спеть, а рассказать историю.
Поэтому тексты многих песен были изменены — эту работу выполнила московская поэтесса Ольга Ципенюк [23] , ранее написавшая несколько текстов для сольного проекта Маргулиса и группы « Машина времени » [7]. Некоторые тексты были переписаны полностью, но рефрены припевы были оставлены без изменений, даже в тех случаях, когда их текст не был связан с происходящим на экране например, «Восьмиклассница» Виктора Цоя [22].
Труднейшей задачей было сделать новые аранжировки хитов «русского рока». В поисках подходящего композитора прошёл год, пока, наконец, уже отчаявшись, авторы не вышли на Константина Меладзе. Меладзе принял предложение Тодоровского и для пробы пригласил на свою киевскую студию музыкантов и Сергея Гармаша , с которыми за три недели записал композицию «Человек и кошка» [23]. Тодоровскому результат понравился, и Меладзе два с половиной года работал над музыкой к фильму, а также выступил в качестве музыкального продюсера фильма [20].
Он же работал с актёрами, которым пришлось петь самим за своих персонажей, в том числе и заведомо «непоющим»:. Я своими глазами видел, как запел Гармаш. Распелся так, что его нельзя было остановить… Для меня это было принципиально важно, и могу сказать, что поют все сами.
Поёт сам Гармаш, поёт Горбунов, все молодые поют. Янковский, к сожалению, не умеет петь, но он зато танцует. Все всё делают сами [22]. Константин Меладзе мало знаком с жанром современного киномюзикла и полагает, что он неестественен для российского кино. В отличие от Тодоровского, Меладзе называет картину не мюзиклом, а музыкальной комедией, но сравнивает её, как и режиссёр, с такими фильмами, как « Весёлые ребята » или « Волга, Волга ».
Таким образом, у режиссёра ленты и композитора разное представление о жанре мюзикла [23] [24]. Аранжировки, написанные Константином Меладзе, представляют собой преимущественно джазовые и рок-н-ролльные обработки, но среди них есть и, например, рэповый вариант песни « Скованные одной цепью » рок-группы Nautilus Pompilius. В исполнении группы была записана кавер-версия композиции «Ему не нужна американская жена» группы « Колибри ». Следующим возник вопрос о художественной достоверности картинки исторической эпохе.
Ещё на этапе создания сценария авторы консультировались с известными «стилягами», и в первую очередь, со знаменитым джазменом Алексеем Козловым. Также неожиданно для себя Тодоровский нашёл много интересной информации в Интернете [12]. Сначала внешний вид героев было решено максимально приблизить к исторически достоверному. Художником по костюмам Александром Осиповым были воссозданы костюмы, какие носили советские граждане, в том числе и «стиляги», в х годах.
Оказалось, что костюмы реальных «стиляг» не настолько сильно отличались от одежды остальных людей, и современным зрителям будет непонятна их эпатажность. Авторам пришлось прибегнуть к гиперболе , чтобы показать различие между ними. Внешний вид и тех, и других сильно утрирован. Это же фильм не о стилягах и не о музыке, это фильм о возможности быть свободным в условиях несвободы… Именно это и было для меня главным, а не фенечки, тонкости… Если бы человек вышел в то время в таком костюме как у нас, его бы тут же повязали и повезли на Лубянку сразу, а не в отделение милиции.
Но для зрителя это выглядит правдоподобно, потому что он видит разницу [12]. Всего для актёров и массовки было пошито костюмов [20]. В то же время совсем отрываться от эпохи было нельзя. Зрителю нужно было давать какие-то ориентиры из прошлого. В качестве таких ориентиров авторы вставили молодёжный сленг того времени , довольно точно воспроизведённый героями фильма [12] ; вид городских улиц, и особенно «Бродвея» улицы Горького , прорабатывался также весьма тщательно, с помощью декораций, драпировок и компьютерной графики [25].
Во время съёмок в Минске группа скупала в комиссионных магазинах и у местных жителей реквизит: сумки, чулки, подтяжки, платья, халаты, лампы и книги х годов [25]. Актёры и актрисы почти постоянно находились в сценических костюмах, даже вне съёмочной площадки. Для съёмок они даже надевали нижнее белье послевоенного покроя, хотя его, как правило, не видно в кадре, — для того, чтобы лучше прочувствовать своих персонажей, погрузиться в эпоху.
В сценическом гардеробе Оксаны Акиньшиной было около десяти ретро-платьев. Таким образом, авторами была создана реальность, параллельная московской х годов XX века , по словам Короткова, очень недостоверная, но весьма правдоподобная для современного зрителя [12]. Фильм «Тиски» был полностью готов 23 апреля года [26] , а уже на 11 мая был назначен первый съёмочный день картины под рабочим названием «Буги на костях» [27].
Съёмки её проходили в Минске , Москве и Санкт-Петербурге [28] , фильм стал первым проектом подобного масштаба, своеобразным экспериментом для режиссёра Валерия Тодоровского, делавшего до этого более камерное кино. Когда я впервые в жизни увидел у себя на площадке тысячу человек массовки, одетую в костюмы в стиле х, а потом вспомнил, что параллельно компьютерщики дорисовывают старую Москву, мне стало страшно. Я человек ответственный и считаю, что, когда тратишь большие деньги, за них надо отвечать.
Раньше я только читал о голливудских режиссёрах, которые со стомиллионными бюджетами чувствуют себя гораздо более скованно, чем со скромными фильмами.
Чем меньше денег, тем больше свободы [22]. Съёмки начались в Минске, на студии « Беларусьфильм » 11 мая года [10] [29]. Тодоровский уже имел хороший опыт работы на главной киностудии Белоруссии, там проходили съёмки его картин « Любовник » и « Мой сводный брат Франкенштейн » [30] [31]. Декорациями картины Тодоровского оказались заняты все три павильона «Беларусьфильма» — в них были отсняты сцены в магазине одежды, в комиссионке и парикмахерской, в тесной коммуналке и в шикарной «хате» Фрэда [25].
Кроме того, Минск оказался подходящим городом для натурных съёмок, так как в нём сохранились места, напоминающие Москву х годов. Роль «Коктейль-холла» досталась зданию минского ГУМа, постройки года.
Вход в магазин задекорировали, но он продолжал работать даже в период съёмок. Также снимали возле Художественного музея , в ремонтной мастерской при воинской части, на Московском кладбище [25]. На проспекте Независимости была построена троллейбусная остановка, на буксире доставлен первый минский троллейбус модели МТБД — в этой части проспекта нет троллейбусного движения [32] [33]. Сейчас «Хадсон» находится на попечении музея ретро-автомобилей на Рогожском валу в Москве [34].
Ради некоторых кадров фильма пришлось выезжать в Руденск и другие населённые пункты республики. В августе года съёмочная группа на две недели выехала в Санкт-Петербург , чтобы отснять несколько сцен, которые невозможно было поставить в Минске и Москве.
В частности, эпизод в метро был снят в вестибюле станции « Автово » и на платформе метро « Пушкинская » в Петербурге. По сценарию ватага «стиляг» в «прикидах» вбегает на станцию, прыгая через турникеты. Эпизод снимали ночью, при страшной духоте, пришлось сделать несколько десятков дублей. У актёров отклеивались бакенбарды, у актрис — накладные ресницы, на лицах плавился грим [19]. Затем были два с половиной месяца натурных съёмок в Москве.
Эти кадры пришлось обрабатывать на компьютере, чтобы придать Тверской улице , Пушкинской площади и другим узнаваемым местам облик полувековой давности, «избавляться» от рекламных щитов и других анахронизмов.
Приём визуального разделения «стиляг» и «жлобов» был задействован и при работе с молодыми артистами, которые не всегда могли понять мотивацию героев. Например, по словам создателей фильма, многие актёры не понимали, почему за внешний вид или музыку могли избить или устроить «разнос» в институте, почему это так важно для их героев, и не могли вжиться в роль. Авторы просто указали, что серые — «плохие», а цветные — «хорошие», и это такая игра.
После таких объяснений работа с молодыми актёрами наладилась [12]. На съёмку финального эпизода фильма — марш неформалов к Кремлю по Тверской улице — власти долго не давали разрешения.
Наконец, разрешение было получено, только на один воскресный день. С четырёх до восьми часов утра улица была перекрыта. Съёмочная группа, актёры и массовка долго репетировали этот проход на Тушинском аэродроме , и смогли уложиться в отведённые четыре часа [11]. Ещё в мае года один из продюсеров фильма Леонид Ярмольник говорил о разногласиях с прокатчиками по поводу названия.
Ярмольник полагал, что в названии «Буги на костях» есть загадка, которую хочется разгадать, а слово «стиляги», предложенное прокатчиками, ему не нравилось [35]. Несмотря на намерения Леонида Ярмольника бороться за сохранение оригинального названия картины, последнее слово осталось за прокатчиками. В ноябре Валерий Тодоровский фактически подтвердил сказанное Ярмольником. Вопрос о смене названия к этому времени был уже решён. Мне в какой-то момент сказали, что ни один человек сейчас не знает, что такое «буги на костях».
Прокатчики мне сказали, что будет ощущение, как будто это что-то про кладбище. Или хоррор. Поэтому пришлось это прекрасное название поменять [22]. Работа над фильмом не обошлась без чрезвычайных происшествий. Летом года на съёмочной площадке умерла одна из актрис массовки [36].
В некоторых изданиях появилась версия, что именно из-за этого случая и было решено сменить название фильма [37]. Такого не было никогда", - отмечал Леонид Ярмольник [38].
Незадолго до премьеры фильма к проекту подключился Константин Эрнст — по словам Тодоровского, «человек, который лучше всех в стране умеет раскручивать кино». Эрнст просмотрел рабочую копию картины, она ему понравилась: по мнению некоторых обозревателей, из-за внешней схожести с проектом «Первого канала» « Старые песни о главном ». Эрнст принял решение сделать из фильма главное новогоднее кинособытие в России [39] [40].
Рекламный бюджет фильма составил 5 миллионов долларов. Сама картина позиционировалась как «фильм-праздник» [41] , что даже стало своеобразным слоганом рекламной кампании. В декабре года был открыт официальный сайт фильма — Stilyagifilm.
Сайт был разработан студией веб-дизайна Jam Station по заказу кинокомпании « Красная стрела ». Сайт имел оригинальный двойной дизайн. Так, посетителю сайта предлагалось выбрать, на чьей он стороне «стиляг» или «комсомольцев» , и в зависимости от этого менялось оформление сайта и названия пунктов меню либо яркий и неформальный стиль, либо, наоборот, строгий и формальный. На сайте имелись закрытые паролем разделы с дополнительными материалами аватарами , скринсейверами , обоями , рингтонами , попасть в которые можно было, лишь если правильно ответить на специфичные для выбранного «лагеря» несложные вопросы о реалиях советской истории х годов и содержании фильма.
В случае трёх ошибок «чужак» попадал на вариант сайта противоположного «лагеря». Также сайт вошёл в шорт-лист фестиваля рекламы «Идея» в номинации «Игры и промосайты» [43].
К выходу фильма было приурочено издание книги «Стиляги, как это было. Документальный роман» Георгия Литвинова [44]. Среди прочих «действующих лиц» книги, так или иначе оказавшихся связанными с культурой стиляг: актёр Олег Анофриев , основатель группы « Браво » Евгений Хавтан и другие.
Книга вышла в двух вариантах, в один из которых был включён сценарий картины. Кроме того, клип на песню «Ему не нужна американская жена» в исполнении трио «ВИА Гра» ротировался на музыкальных телеканалах [45].
Также во время проката фильма в московском выставочном центре « Винзавод » действовала выставка «Время стиляг», на которой, кроме «артефактов» этой субкультуры, экспонировались костюмы главных героев фильма. Вход на выставку был свободным [46]. Прокатом и дистрибуцией «Стиляг» занимается компания Централ Партнершип , которая в целях продвижения фильма организовала серию предпрокатных показов картины. Самый первый показ фильма публике состоялся 11 декабря года в городе Тольятти в кинотеатре «Киноплекс» [47].
Затем прошли премьерные показы в Волгограде и Ростове-на-Дону — 12 и 13 декабря. Московская премьера фильма прошла 18 декабря года в киноцентре « Октябрь » [16] [48] [49] , причём в столице Украины фильм был продемонстрирован публике на день раньше, чем в Москве [50].
Официально прокат в России стартовал 25 декабря — копий , как при поддержке «Первого канала» , так и телеканала « Россия ».
Этот случай стал первым в истории российского телевидения, когда два крупнейших и традиционно конкурирующих между собой федеральных канала поддерживали один проект. В прокате фильм конкурировал с ещё одной российской новогодней премьерой — картиной Фёдора Бондарчука «Обитаемый остров» по роману братьев Стругацких [51] [52].
Прокат продолжался до марта, сборы составили около млн рублей, уступив по этому показателю не только «Обитаемому острову», но и другой новогодней премьере — комедии « Любовь-морковь 2 » [53]. Полная «режиссёрская» версия фильма длиннее прокатной примерно на 16 минут и включает в себя сцены, которые более ироничны по сюжетной тематике.
Валерий Тодоровский планирует выпустить её ограниченным прокатом [17]. Дополнительно на диске размещены минутный «фильм о фильме» и клип группы « ВИА Гра » «Американская жена». На конец февраля намечен выход бюджетного варианта издания — без дополнительных материалов. Телепремьера фильма состоялась на следующих новогодних праздниках — 1 января года на канале Россия Премьерный показ состоялся в Лос-Анджелесе 28 октября года [54].
Фильм под названием Hipsters демонстрируется на русском языке с английскими субтитрами. Для праздничного проката из фильма были изъяты некоторые эпизоды [ источник не указан дня ] :.
Деятели культуры, искусства, общественные деятели высказывались о киномюзикле, в основном, положительно. Одним из первых «Стиляг» увидел журналист Владимир Соловьёв. Он восторженно отозвался о фильме, как о художественной, так и об идейной его стороне:.
Я был потрясён. В России такого кино не было давно, очень давно, как по жанру, так и по качеству сценария, режиссуры, великолепной актёрской и операторской работе… Идеологически фильм настолько важный, что я бы всех просил его посмотреть. Он о свободе личности, о праве быть другим, не похожим. Думаю, что он очень не понравится движению «Наши» [57]. Музыкальный критик Артемий Троицкий счёл мюзикл сделанным на уровне лучших мировых стандартов, не увидел противоречия в использовании музыки х годов, отмечая при этом, что в фильме есть смысловая нагрузка, что он «абсолютно антигосударственный».
Главная же ценность фильма, по мнению Троицкого, заключается в том, что «Стиляги» — это «очень уместный и красивый повод поговорить о свободе». Сцену комсомольского собрания, где исполняется песня « Скованные одной цепью », Артемий Троицкий назвал «фантастической» и «шедевром» [58]. Обозревателя « Коммерсанта » Арину Бородину эта сцена тоже «заворожила» [59]. Евгений Гришковец , отметив оригинальность художественного решения фильма и использованных декораций, также призвал не искать в кинокартине исторической достоверности: [60] :.
Москва в «Стилягах» будто бы нарисована американскими художниками пятидесятых годов, которые рисовали девушек пин-ап. А ещё атмосфера фильма мне напоминает старую « Книгу о вкусной и здоровой пище » года с раскрашенными фотографиями… Автор воспроизвёл свою любовь к юности родителей, к мифам того времени и той Москвы, но главное, к своей собственной юности.
Весь фильм пропитан любовью. В нём нет плохих, в нём есть счастливые и несчастливые…. Среди рецензий противоположного настроя можно выделить статью Т. Фильм вызвал резкое неприятие у её автора. Краснов называет картину « антисоветской поделкой» и видит в ней прозападный выпад в сторону истории России.
Фильм, по его мнению, полон антисоветских штампов , типа «чемодана в прихожей», насквозь фальшив, проповедует американскую масскультуру и оскорбляет всех, чья молодость пришлась на послевоенные годы [61]. Сразу стало бы понятно, почему комсомольский патруль… активно разбирался с недорослями уже начинавшей гнить и разлагаться советской элиты… Увлечённые западной масскультурой в то время, когда страна практически стояла на пороге войны с Западом, — какие эмоции могли они вызывать у нормальной послевоенной советской молодёжи?..
А вот нынешнее поколение неформалов явно приводить в чувство некому… Значительная часть вины за это лежит как раз на Тодоровском и ему подобных. Фильм также подвергался критике и с противоположных позиций. Так, писатель Александр Кабаков по поводу фильма заметил следующее [62] :. Музыкант Лёша Козлов сказал, что это всё равно что снять фильм про Холокост и назвать его « Жиды ».
Это постыдный фильм, я удивляюсь, что его сделал Тодоровский. Чуваки и чувихи — так их называли в пятидесятых годах, а не стиляги — подвергались чудовищному преследованию государства. Над ними измывались и, прямо скажем, с точки зрения режима издевались вполне заслуженно.
Они действительно были врагами советской власти — сознательными и упорными, это первые и совершенно органические диссиденты. Они абсолютно не принимали ничего советского! Сделать из этого весёленькую историю — этого следовало ожидать.
Потому что это — в рамках идеализации советского прошлого, которая началась со « Старых песен о главном »…. Вита Иозовна Рамм отмечала: "Про "Стиляг" можно с абсолютной уверенностью сказать одно - они вызывают споры. Фильм, похоже, прозвучал в обществе гораздо громче, чем это ожидалось его создателями.
Судя по многочисленным откликам в Рунете, всенародного ликования не наблюдается. Зато очевиден едва ли не всенародный интерес" [38]. Появившись в американском прокате осенью года, мюзикл Hipsters Хипстеры привлёк внимание кинокритиков США, выставивших ему, по большей части, положительные оценки.
Он нашёл привлекательной, ввиду своей беспроигрышности для западной аудитории, лишь тему любви, изнывающей за « железным занавесом ». Практически всё остальное ему не понравилось: сюжет ему показался сумбурным и невнятным, песни — банальными, а смешение серьёзной темы с откровенной клоунадой — неуместным; в завершение обзора ЛаСалль признал, что большинство шуток и намёков в фильме оказались для него непонятными [64].
Другие рецензенты отмечали, прежде всего, веселье и жизнелюбие, пронизывающие весь фильм Колин Коверт из Star Tribune [65] , искромётность и бодрящую свежесть В. Американские обозреватели ищут и находят в «Стилягах» параллели с голливудской продукцией. В первую очередь, картина напомнила им киномюзикл База Лурмана « Мулен Руж!
Стиляги Подъюбники пышные Корсеты женские Вечерние и коктейльные платья. Ткани, фурнитура Фатин в шпульках роллах Фатин метражом Фатин в рулонах Подкладочная ткань Фурнитура.
Статьи и обзоры: Юбки пачки детские юбки пачки Юбка пачка — лучший подарок для девочки Балетная пачка — символ женственности и красоты. Юбка пачка, для чего она? С чем носить? Процесс изготовления юбки пачки Вечерние платья Пышные платья юбка пачка для девочки Пышные юбки — хит сезона Детские юбки пачки — лучший выбор для праздника Корсеты женские Юбка пачка в повседневной жизни Юбка пачка для девичника Детская мода на наряды для девочек Нарядные платья для девочек Детские нарядные платья Детская нарядная одежда для девочек Интернет магазин платьев для девочек Детские нарядные платья для девочек Интернет-магазин праздничных платьев для девочек Юбки и платья в стиле стиляг х годов Детская одежда для танцев Пышные подъюбники из фатина, сетки Пышный подъюбник для платья в стиле стиляг Гимнастические купальники для девочек Одежда для гимнастики и танцев для девочки Пышные платья в стиле стиляг Юбка туту из фатина в шпульках Фатин в шпульках роллах Гимнастическая одежда для выступлений Одежда для бальных танцев Модные юбки весна Макси, пышные и модные юбки must have весны юбки.
Юбки различных стилей Юбки из сетки Платья на свадьбу для девочек Модные платья для девочек Коктейльные платья Вечерние платья в греческом стиле Платья вечерние с рукавом Модные вечерние платья Вечерние платья на выпускной Юбка из фатина мастер класс Детские бальные платья для девочек Вечерние платья на свадьбу Юбка из фатина своими руками Юбка-пачка — что может быть женственней, чем элемент костюма балерины?
Пышные юбки в гардеробе маленькой модницы. Платья ретро, нарядные, повседневные Платья и костюмы с пайетками Подъюбники для девочек Топы, футболки Гимнастическая одежда Костюмы карнавальные детские Аксессуары для волос Одежда для взрослых Юбки пачки из фатина, до 55см.
Пышные юбки из фатина от 60см. Атласная лента, цена за 1 рулон.
