Левитан золотая осень описание картины, Картина «Золотая осень» Исаака Левитана
Плёс Вечер. Скачать как PDF Версия для печати. Фотоработы Владимир Стефанович из России эротика
Сокольники » , куплено в году — тоже было связано с осенней тематикой. Приобретённые в году «Март» и «Золотая осень», отражающие поиски художником «большей цветности и декоративности палитры », продолжили «монографию Левитана», заложенную основателем Третьяковской галереи [36].
Полотно «Золотая осень» также было представлено на Всероссийской промышленной и художественной выставке , открывшейся 28 мая года в Нижнем Новгороде [1] [7]. Всего на нижегородской выставке, на которой побывал и сам Левитан, экспонировались восемнадцать его картин [37] [38].
Кроме произведений с передвижной выставки, в Нижнем Новгороде был представлен ряд левитановских работ конца х — начала х годов, так что фактически это был первый столь широкий ретроспективный показ творчества художника [39]. Осенью и зимой я передвижная выставка продолжила своё путешествие по другим городам Российской империи , побывав в Харькове в октябре — ноябре , Киеве в декабре — январе и Туле в январе — феврале [40].
В выпущенном в Харькове каталоге выставки картины «Золотая осень» и «Март» были описаны как «собственность Московской городской галереи братьев П. Третьяковых » [41].
В Харькове с полотном «Золотая осень» произошла неприятность — оно было повреждено упавшим на него медным козырьком настенного калорифера , который прорвал холст насквозь. Об этом инциденте в письме к Илье Остроухову от 22 ноября года сообщил художник и уполномоченный Товарищества по выставкам Георгий Егор Хруслов : «Сегодня утром у нас на выставке случилось несчастье.
Картины были все сняты с мольбертов , некоторые лежали на полу, некоторые стояли у стен, работали все в одном конце залы. Вдруг на другом конце раздаётся сильный стук, я бегу туда — оказывается, что сорвался со стены тяжёлый медный козырёк калорифера и упал на картину И. Третьякову , я покорнейше прошу правление уведомить меня в Киев возможно скорее, как мне поступить с картиной…» [42] [43]. В ответном письме к Хруслову от 27 ноября года Илья Остроухов написал: «Касательно левитановской картины послал Вам депешу о высылке этой вещи в Москву.
Вероятно, её легко можно будет реставрировать здесь, т[ак] к[ак] прорыв свежий, но надо, разумеется, это видеть» [44]. Впоследствии это повреждение было столь искусно заделано московским реставратором Дмитрием Арцыбашевым , что оно осталось практически незамеченным [45].
Купленную картину Павел Третьяков в том же году передал в дар Третьяковской галерее. В каталогах и годов это полотно фигурировало под названием «Осень» [1]. Сам же Левитан был не вполне доволен этим произведением, считая его несколько «грубым» [46]. Впоследствии картина «Золотая осень» экспонировалась на ряде выставок, в том числе на персональной выставке Левитана, состоявшейся в году в Государственной Третьяковской галерее, а также на юбилейной, посвящённой летию со дня рождения художника выставке, проходившей в — годах в Москве, Ленинграде и Киеве картина участвовала только в московской части экспозиции [1] [50].
Она также входила в число экспонатов юбилейной выставки к летию со дня рождения Левитана, проходившей с октября года по март года в Новой Третьяковке на Крымском Валу [52] [53] [54] — отреставрированная к выставке картина «Золотая осень» рассматривалась в качестве «визитной карточки проекта» [54]. Во время юбилейной выставки Левитана, проходившей в — годах в Москве, был проведён социологический опрос посетителей экспозиции.
Левитан любил рисовать осенние пейзажи — у него было более сотни картин, связанных с этим временем года [56]. Среди них картина «Золотая осень» стала одним из самых известных и популярных произведений художника [57]. На ней изображена небольшая река, окружённая деревьями, покрытыми жёлтой и красной осенней листвой. Вдали видны деревенские домики, поля, а далее, на горизонте — осенний лес, окрашенный в оттенки жёлтого цвета. А надо всем этим — голубое небо, по которому плывут светлые облака [14].
Яркие, мажорные, оптимистические цвета этой картины не являются характерными для творчества Левитана — обычно он использовал более мягкие и нежные тона [57]. Удачно выбран ракурс , который позволяет художнику изобразить широкий и многоплановый пейзаж. Несмотря на некоторую асимметричность, композиция картины не кажется неуравновешенной: загруженность левой стороны компенсируется «группировкой предметов, распределением освещённых и затенённых масс, членением планов». У левого края полотна крупным планом изображена группа деревьев — берёз с ярко-жёлтой листвой и осин с последними покрасневшими листьями.
Находящийся на переднем плане луг смотрится общим цветовым пятном, хотя на самом деле он написан с использованием многообразных оттенков зелёного и жёлтого цветов, которые переданы мелкими пятнышками-мазками; кое-где также присутствуют коричневатые оттенки. Поверхность реки также смотрится большим цветовым пятном, основу которого составляет голубой цвет, к которому добавлены коричневатые отражения берегов.
На фоне воды хорошо виден куст с красноватыми листьями [58]. Следуя вдоль речных берегов, взгляд зрителя пересекает широкие луга с перелесками по обеим сторонам реки, а затем уходит к изображённым вдали лесам.
На правом с точки зрения зрителя берегу реки выделяется одинокая стройная золотисто-жёлтая берёзка [14] , правее неё находится перелесок с зелёной листвой [58]. Вдали речка уходит влево и теряется за поворотом [14]. Изгиб реки оживляет композиционное построение полотна, внося в него элемент живой «случайности» [58].
У опушки дальнего леса — там, где рельеф местности немного поднимается — изображены зелёные поля с озимыми посевами и несколько деревенских домов. По мере удаления в глубину звучность колорита постепенно смягчается и переходит в более спокойную цветовую гамму [14]. Как и в картине « Март », основными составляющими цветовой гаммы «Золотой осени» являются жёлтый, голубой и зелёный цвета.
При этом существенное различие между этими картинами заключается в том, что в весеннем пейзаже господствуют более холодные тона, а в осеннем — более тёплые. Зелёный цвет играет в «Золотой осени» лишь небольшую, вспомогательную роль, в то время как основная эмоциональная нагрузка ложится на жёлтый цвет, который «обусловливает торжественную радостность и спокойную, уверенную в себе красоту» картины [59].
Ещё одна параллель между «Мартом» и «Золотой осенью» состоит в том, что обе картины рассматриваются как примеры, наиболее ярко демонстрирующие влияние импрессионизма на творчество Левитана [10].
Как и в «Марте», в «Золотой осени» художник объединяет импрессионистические приёмы с декоративностью, соединяя золотой и синий цвета, но «в ещё более открытом и сильном звучании» [60]. При этом в «Золотой осени» особое значение имеет экспрессивность мазка, который в этой картине ещё более энергичен и разнообразен, чем в «Марте».
В частности, пастозными экспрессивными мазками написана листва берёз, где местами краска наложена столь густым слоем, что создаётся впечатление рельефности [59]. В то же время, в отличие от «Марта», в «Золотой осени» относительно мало лессировок , которые в основном применялись только на нижнем корпусном слое; при этом повторные прописки, сделанные по сухому, в некоторых местах осыпаются из-за слабого соединения с нижним слоем [61].
В целом в картине «Золотая осень» традиционная манера живописи естественным образом сочетается «со свободной, почти импрессионистической трактовкой отдельных деталей», но при этом отличие от классического импрессионизма заключается в том, что цвет не растворяется в свете, а сохраняет свою интенсивность [2]. Искусствовед Алексей Фёдоров-Давыдов писал, что картина «Золотая осень» «поражает и захватывает наполненностью и красотой своего эмоционального содержания, столь определённо выраженного в цветовом великолепии, в мажорном звучании золотистой красочной гаммы».
По словам Фёдорова-Давыдова, полотно «Золотая осень» представляет собой новую, пластически обогащённую ступень «пейзажа настроения», оно «звучит как песня или поэма», и, стоя перед ним, мы снова осознаём, «каким поэтом природы, каким тонко чувствовавшим и органично выражавшим её поэзию человеком был Левитан» [62].
Сравнивая «Золотую осень» с написанной весной того же года картиной « Март », искусствовед Дмитрий Сарабьянов писал, что в осеннем пейзаже нет фрагментарности, то есть «ощущения фрагмента природы», которое было присуще «Марту». По его словам, на создание картины «Золотая осень» художника воодушевила «необычная, поражающая своим эффектом цветовая гамма, в которой главную роль играет контраст золотого и синего».
При этом он отмечал естественную уравновешенность композиции картины, которая «развёрнута на зрителя и в ширину» [13]. В книге «Пленер в русской живописи XIX века» искусствовед Ольга Лясковская писала, что «Золотая осень», в отличие от «Марта», не принадлежит к лучшим произведениям Левитана.
По словам Лясковской, вся картина «написана несколько условно, декоративно, что подчёркивают плоские белые облака на ярко-голубом небе»; она также отмечала обобщённость контуров деревьев и «обнажённость» цветовой гаммы. Лясковская также приводила отрывок из воспоминаний художника Бориса Липкина , из которого следовало, что сам Левитан не был доволен «Золотой осенью» и при её упоминании говорил: «Ну вот, это же так грубо» [63].
По словам искусствоведа Фаины Мальцевой , созданный в этой картине образ «несёт в себе глубокое и многогранно выраженное содержание», которое «раскрывается по мере длительного всматривания в изображённое, по мере его лирического сопереживания». В процессе такого всматривания можно понять, что целью художника была не только передача нарядных осенних красок, но и показ «таких драгоценных черт, которые помогают нам за этой нарядной, несколько декоративной формой видеть образ большой цельности и поэтичности».
По мнению Мальцевой, в картине «нет ничего случайного», а «непосредственность жизненного впечатления» достигнута путём длительных поисков подходящей композиции и отказа от многих не очень существенных деталей [14]. По его мнению, среди этих работ наиболее популярной является картина «Золотая осень», которая выделяется яркостью и особенной декоративностью. Обсуждая картину «Золотая осень», писатель Владимир Порудоминский отмечал, что подобные левитановские пейзажи трудно описывать словами, поскольку простым перечислением деревья, трава, река, небо нельзя передать то чувство, которое объединяет и связывает в одно целое всё то, что изображено на холсте.
По словам Порудоминского, глядя на светлые стволы и пылающую листву деревьев, голубизну неба и холодную синь реки, мы чувствуем и движение воздуха, «который сам врывается в грудь», и «бодрость, которой заряжает нас этот погожий осенний денёк», и грусть оттого, что «праздник золота и синевы» скоро закончится, и радостную уверенность, что после зимнего сна опять появятся зелень и голубизна, «потому что природа вечно живёт и всегда прекрасна» [66].
Материал из Википедии — свободной энциклопедии. Это стабильная версия , отпатрулированная 3 июля Существуют другие картины с таким названием, см. Золотая осень картина. Фрагменты картины «Золотая осень». Государственная Третьяковская галерея — www. Дата обращения: 21 мая Архивировано 8 июля года. Мальцева, , с. Подушков, Рогинская, , с.
Левитан, , с. Чижмак, , с. Фёдоров-Давыдов, , с. Дата обращения: 27 августа Филиппов, , с. Сарабьянов, , с. Литературная карта Тверского края — litmap. Архивировано 11 февраля года. Гений русского пейзажа — Исаак Левитан и тверские страницы его биографии неопр.
Архивировано 4 марта года. Неожиданно он увлекся отдыхающей на соседской даче А. Между ними завязался бурный роман.
В этот период художник создал несколько картин, которые были созвучны его приподнятому душевному состоянию. Известно, что Левитан часто бывал в доме Чехова.
Антон Павлович не приветствовал любовные увлечения свого друга. Не радовало его и неожиданное появление «бравурности» в последних картинах Левитана. К примеру, «Золотая осень» слишком отличалась от элегически-печальных состояний осенней природы, которые обычно было свойственно изображать художнику. Эта картина получилась необычно яркой. В ней ощущается особое возбуждение и предвкушение счастья, которые не вязались с обычным мироощущением живописца.
Известно, что и сам автор не был полностью удовлетворен своей работой. Год спустя он написал еще одно полотно с таким же названием уже в более привычной для себя манере. Однако по мнению многих ценителей творчества художника именно не свойственные Левитану приподнятые мажорные переживания сделали картину «Золотая осень» г.
На переднем плане полотна «Золотая осень» изображена березовая роща, раскинувшаяся по обе стороны неширокой глубокой речки, обрывистые берега которой поросли травой и кустарником.
Сквозь них кое-где проглядывают участки красновато-бурой земли. Выше по склону изображены белоствольные красавицы-березы, сверкающие золотом в лучах нежаркого осеннего солнца. Возникает ощущение, что желтое и красное золото разлито в самом воздухе. Несколько алых осинок вносят дополнительную насыщенность в общую колористическую гамму картины. Самого солнца на полотне не видно, однако зритель ощущает, что его лучи как будто играют по поверхности всего холста.
Светло-золотистые кроны деревьев создают радостное жизнеутверждающее настроение в картине.
Природа на полотне не только не увядает, но, напротив, радуется наступившей осени! В работе доминируют три цвета — золотой, синий и голубой с небольшим добавлением зеленого. Эта цветовая гамма символизируют радость и полноту жизни.
В картине явно проступает особая внимательность Левитана как живописца. В желтизне, которая наиболее часто встречается на данном полотне, художник подмечает и отражает огромное количество цветовых оттенков.
При этом он обращает внимание и на другие цвета. На правом берегу речки мастер изобразил зеленовато-серые, словно выцветшие на солнце и вымытые частыми осенними дождями деревья. На дальнем плане можно разглядеть небольшую деревушку c крестьянскими избами. За ними простираются поля, а вдоль линии горизонта протянулся лимонно-охряный лес. Основное настроение картины «Золотая осень» — это настоящий праздник бытия, ощущение восторга перед недолговечной и хрупкой прелестью окружающей природы.
Красота живописного полотна притягивает, восхищает и одновременно облагораживает.
Природа, изображенная на картине, величественна, прекрасна и одновременно беззащитна. Она требует к себе бережного внимательного отношения. По мнению художественных критиков Левитан в отличие от многих художников умел не только красиво и правильно писать, но и наслаждаться этим процессом.
Поэтому все его картины представляют собой уникальные явления живописного характера, о которых сложно писать, но которыми так легко любоваться, отдавшись их необъяснимому очарованию. Исследователи творчества художника утверждают, что в его наследии насчитывается около ста картин на тему осени. Одной из самых любимых зрителем среди них по праву считается «Золотая осень». Великолепный осенний пейзаж стал свидетельством скрытой жизненной силы, которая не смотря ни на что была присуща гениальному художнику, страдавшему мучительными приступами меланхолии.
На небольшом полотне Левитан создал удивительно яркий и жизнеутверждающий пейзаж. Осень изображена в мажорных насыщенных тонах, которые очень редко встречаются на полотнах художника, предпочитавшего обычно более мягкие пастельные тона и нежные цветовые гаммы.
