Де кирико картины
Наведите камеру вашего смартфона, чтобы скачать приложение. Высказывание Джорджо де Кирико. Звоните нам!
Нацпроект «Культура» Присоединиться к проекту Вход для музеев. Возможно вы имели ввиду. Большая башня Джорджо де Кирико. Время создания. ГМИИ им. Галерея искусства стран Европы и Америки. Джорджо де Кирико. Большая башня.
Высказывание Джорджо де Кирико. Но его подсознательные видения и мечтания всегда обретали на картинах предметную форму. Де Кирико "Мы, метафизики", Карло Карра "Метафизическая муза", Холст, масло.
Милан, Пинакотека Брера. В поисках геометрической основательности, Карра нашел у Джотто , первого "примитива" - "чистую пластику" в соединении с "чарующим безмолвием форм". Муза - это крупная фигура теннисистки. Статуя размещена в закрытом, похожем на шкатулку пространстве.
Оно заполнено предметами из мастерской художника: здесь есть высокая раскрашенная призма, пейзаж - картина в картине, и географическая карта. Последняя - кочующий образ в иконографии метафизической школы, символ путешествий и открытий. Все в этом полотне возвращает нас к объему и плотности.
Эти элементы придают композиции картины конструктивную ясность. Джорджо Де Кирико "Тревожные музы" Частная коллекция.
Музы в картине - воплощение воображения, главного элемента метафизики Де Кирико. Помост напоминает палубу корабля, знака навигации, движения, которое художник ассоциировал с живописью.
Музы похожи на ассамбляжи, составленные из портновских манекенов, пришитых холщовых голов и гипсовых форм для отливки копий с антиков. Фигуры, линейки и мерки - это инструменты, орудия труда. Таким образом он добавляет загадочности и сюрреалистичности, которая покорила в его работах Сальвадора Дали.
В Париже де Кирико знакомится с Фернаном Леже, в работах которого его привлекают "механизированные" изображения людей. У де Кирико они трансформируются в манекены. Манекены многократно повторяются в его работах, становясь героями античных мифов. Без лиц, но в костюмах, они путешествуют по различным эпохам, пока не начинают трансформироваться и "механизироваться" в веке XX. Такая тонкая метафора развития человечества очень понравилась другому художнику, Карлу Карре, который примкнул к течению метафизической живописи и стал, буквально, копировать все приемы де Кирико, но быстро остыл к направлению и перешел к другим.
Познакомившись Париже с французским фотографом-сюрреалистом Жаном Эженом Атже, де Кирико начинает изображать пустые улицы итальянских городов. У него получается, скорее, собирательный образ, нежели воспроизведение окружающей действительности, "фантазия на тему" с фрагментами итальянской архитектуры, смешанными в произвольном порядке.
Де Кирико часто изображает арки, галереи и большие площади, освещенные каким-то мистическим светом из невидимого источника.
На пути разрушения действительности де Кирико идет дальше поиска простых форм и чистых символов: они превращаются в хаос, нагромождение элементов. Де Кирико был не только художником, но и писателем, и помимо статей для журналов о своей "метафизической живописи" он написал лишь одно литературное произведение, которое своей сюрреалистичностью отлично дополнило мир картин автора.
Роман, написанный де Кирико не на итальянском, а на французском языке, получил название "Гебдомерос", — так звали его главного героя. Она поздняя относительно его "метафизики". Это движение возникло в начале х, и его последователи — Карло Карра и Джорджо Моранди — отошли от него еще до года, оставив де Кирико фактически один на один из его философией.
Этот "ассамбляж" более ранний, но интересен он тем, что де Кирико включает в него элемент реальности — печенье.
